Was hört Ihr gerade jetzt? (Klassik !!!)

Und dazu auch noch interpretatorisch wirklich GUT!

Na das will ich meinen!

Sanft wo es sanft sein soll und hart durchgreifend wo es gefordert ist. Tolle Aufnahmen, die auch auf normalen CD-Playern nichts von ihrer Faszination verlieren!

Danke!

Sorry, klar - Kegel heißt der Spezi. Hab noch keine Scheibe mit ihm, war bislang masur-orientiert und schwer begeistert.

Na denn - auf in die Bucht.

Grüße

P.I.Tschaikowsky - Streichquartett No. 1 D-Dur Op. 11, New Haydn Quartet (Naxos, 1995)



Sehr schöne Aufnahme!

Gruß Rolf

Hallo, miteinander!

Diese in klassik.com sehr gelobte CD mit einem Querschnitt durch die Orchestermusik des Japaners Toru Takemitsu (1930 - 1996) zeigt dessen von europäischer Avantgarde und der Kunst seines Heimatlandes gleichermaßen beeinflusstes Oeuvre. So werden im Konzert "November Steps" auch Biwa und Shakuhachi verwendet. Die zumeist sehr eingängige, aber keineswegs einfache Musik arbeitet mit Kleinstmotivik und ist vor allem farblich geprägt. Am deutlichsten in den "Visions" klingt Messiaen an, generell bewegen sich die Stücke etwa zwischen Debussy in seinen komplexesten Werken (wie "Jeux") und Ligeti. Auch die Zwölftonmusik hat Takemitsu, der durchaus unterschiedlich schreibt, wahrgenommen. Im Zentrum steht aber immer das atmosphärische Moment. Das Beiheft dieser preisgünstigen Brilliant-Doppel-CD besteht ausschließlich aus Selbstreflexionen des Komponisten.

Sehr zu empfehlen, auch wenn man sich mit radikaler Avantgarde eher schwer tut.

Gruß, Wolfgang

Die CD habe ich auch gerade bestellt. Vor ein paar Wochen have ich das Requiem für Streicher von Takemitsu gespielt, das hat mir sehr gut gefallen, und ich habe mal vor längerer Zeit ein paar andere Stücke von ihm gehört, u.a. Fantasma - Cantos mit Sabine Meyer und Abbado/BP, das fand ich auch sehr interessant.

Hi!

Gerade bei Müller in Essen erworben:

Mussorgsky, Modest (1839-1881)
Bilder einer Ausstellung (Orch. Fass.)
+ Eine Nacht auf dem kahlen Berge; Chowanschtschina-Vorspiel
+ Rimsky-Korssakoff: Scheherazade; Capriccio espagnol
Oslo PO, London PO (die beiden letzten Werke), Jansons
EMI, CD, DDD, 1989 & 1995


http://www.jpc.de/jp.../rk/home/rsk/hitlist

Die "Bilder" sind sehr gelungen. Die Klangqualität dieser DDD-Produktion aus dem Jahr 1989 ist hervorragend.
Einfach eine schöne Produktion - wenn auch sehr konventionelle Zusammenstellung.

Grüße

Frank

Hallo zusammen!

Noch eine - einfach gute - Aufnahme:

Brahms, Johannes (1833-1897)
Symphonien Nr. 1
Staatskapelle Berlin, Ottmar Suitner
Berlin/Eterna, ADD, 1987/88


http://www.jpc.de/jp.../classic/rsk/hitlist

Irgendwie musste ich dem spontanen Impuls, noch eine Brahms-GA zu kaufen, folgen.
Ich weiß, ist schon zwanghaft...

Bevor Thomas wieder über den um sich greifenden Konservativismus motzt:



Mit dem CSO unter Fritz Reiner.
In D. vergriffene RCA/BMG-CD.

Grüße

Frank

Heute gekauft für EUR 3,95 :



Absolut brachiale, zugleich feinsinnige Einspielung. Klanglich mit das Beste was ich kenne. Vergleichbar etwa mit den legendären DENON Aufnahmen mit Inbal und dem RSO Frankfurt.

Eine unbedingt beachtenswerte Mahler Erste:



Der vielfach unterschätzte und/oder ignorierte niederländische Dirigent Edo de Waart legt hier mit seinem ehemaligen Orchester aus Minnesota eine exzellente Version dieser totgespielten Sinfonie vor, die auch klanglich, dank brillantem Klangbild, punkten kann.
De Waart vermeidet jedwede Äusserlichkeiten bzw. Effekthascherei und spürt stattdessen der Seele dieser Sinfonie nach. Das Orchester folgt ihm äusserst aufmerksam. Die völlig uneitle Herangehensweise de Waarts ist heutzutage leider unüblich (einzige Ausnahme: Claudio Abbado).
Ich durfte vor einigen Jahren die Dritte Mahler mit de Waart und dem Orchester des Niederländischen Rundfunks live in der Alten Oper Frankfurt hören, und ich weiss noch genau, wie ergriffen ich damals war. Dieses Gefühl stellt sich auch beim Hören dieser Ersten ein.
Der Preis von ca. fünf Euro ist hier irreführend ("You get what you pay for" stimmt hier nicht).

Gruß,
Philipp

Eine absolute Klangperle ebenfalls heute günstigst gekauft:

Ein sehr attraktives und klug zusammengestelltes Programm englischer Musik, leider sind Ausführung und Klang nicht mehr als solides Mittelmaß. Es handelt sich um einen Livemitschnitt aus der Royal Albert Hall, und wer da schon mal ein Konzert gehört hat, der weiss, wie entfernt und pauschal dort die Orchester klingen. Zwar haben die Toningenieure einiges gerettet, und zumindest der Tiefbass kommt sher schön (Orgel in "Sea Pictures"), aber dennoch klingt alles etwas belegt. In dem Liederzyklus agiert die Mezzo-Sopranistin zwar mit Stil und Akuratesse, aber wenig Druck und dramatischem Flair.

Vergleichsaufnahmen:

Sea Pictures - Janet Baker, Barbirolli (EMI), oder Linda Finnie, LSO, Bryden Thomson (Chandos)
November Woods - LPO, Adrian Boult (Lyrita) oder BBC PO, Vernon Handley (Chandos)
The Young Person' Guide - Cincinnati SO, Paavo Järvi (Telarc), LPO, Leonard Slatkin (RCA-BMG)

Gruß, Thomas

Gerade rotiert diese wunderbare CD aus der relativ neuen, sehr preiswerten HMF-Serie in meinem CDP:

Dvorak, Anton (1841-1904)
Streichquartette Nr. 9; Klavierquintett op. 81
+ Streichquintett op. 97; Streichquartette Nr. 12
Karl Engel, Gerard Causse, Melos Quartett
HMF, DDD, 1994-1996


http://www.jpc.de/jp.../rk/home/rsk/hitlist

Wie bei HMF üblich, bewegen sich Klang, Interpretation und Präsentation auf allerhöchstem Niveau.

Grüße

Frank

Erschlagende Dynamik und unendliche Klangfarben:

Kultur Spiegel, Heft 10, Oktober 2006
Sobald Jascha Heifetz, wohl der perfekteste Geiger des 20. Jahrhunderts, mit Zugabenstückchen loslegt, sehen auch Erzfeinde der leichten Muse ein: Dieses Schmachten, diese Bogen- und Fingerakrobatik sind unwiderstehlich. Nur zwei Jahre, 1944 bis 1946, war der Violinhexer bei Decca unter Vertrag. Aus dieser Zeit sind jetzt über 50 witzige, oft klug arrangierte Stückchen neu zu erleben: eine Trouvaille, nicht nur für Sammler.

Fono Forum, November 2006
Faszinierende Wiederbegegnung. Erstmals auf CD kamen diese 51 Decca-Einzelaufnahmen 1988 bei MCA Classics in digitaler Überarbeitung heraus. Die Deutsche Grammophon hat diesen Schatz nun noch einmal gehoben und neu remastered wieder zugänglich gemacht. Ein Fest für Heifetz-Enthusiasten, die die früheren Ausgaben verpasst haben oder auf eine klangliche Überarbeitung nach neuestem technischen Standard Wert legen. Hier ist Heifetz im Zenit seines geigerischen Könnens zu erleben und vor allem mit einem Repertoire, das er beherrschte wie kein anderer. Das Genre des Charakter- und Virtuosenstücks und der romantischen Miniatur. Hier findet man alles, was Heifetz zu Heifetz gemacht hat. [...] Ein Muss!

Jetzt zum Feierabend folgende tolle Einspielung:

L. v. Beethoven: Sinfonien Nr. 2&3; RSO Saarbrücken, Skrowaczewski; Oehms Classics (2 CDs)

Allein wegen der knallharten und rasanten Eroica lohnt sich der Kauf (bei jpc derzeit für 3,99,-EUR).

Grüße,

Philipp

Und weil´s sich´s grad so gschwind daher schickte nun:

Dovraks Streichquartett, g-dur, op. 106 mit dem Artemis Quartett. Eine zum Taumeln schöne Aufnahme - wie nie gehört.





Freundlich grüßend
Marthaler

Jetzt ist es Zeit für was Großes:

DMITRI SHOSTAKOVICH: Symphony No.13 in B flat minor, op.113 "Babi Yar"
Gidon Saks, Royal Liverpool Philharmonic Men's Chrous and Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, Gerard Schwarz (AVIE)



Exzellente Aufnahme der Symphonie mit einem überragenden Bassbariton (dem man keine Sekunde, dass er kein Russe ist) und präzisem, teilweise fulminantem Orchesterspiel. Hervorragende Plastizität des Klangs mit erderschütterndem Tiefbass (10'00 im 1. Satz z.B.). EIn schönes Zeugnis dafür, dass die Liverpooler gut daran getan hätten, Schwarz als Chef zu behalten.

Gruß, Thomas

Joseph Haydn: Sinfonie Nr. 88 (Chicago Symphony Orchestra, Fritz Reiner, 1960); Sinfonien Nr. 95&101"Die Uhr" (Fritz Reiner and his Symphony Orchestra, 1963)

Spätaufnahmen von Fritz Reiner. Die Sinfonien 95+101 sind seine letzten Schallplattenaufnahmen. Sie entstanden mit einem extra für diesen Anlass zusammengestellten Ensemble namens "Fritz Reiner and his Symphony Orchestra". Es versammelte Musiker, mit denen Reiner während seiner US-Laufbahn gerne zusammengearbeitet hat. Und das hört man.

Not to be missed!

Philipp

P.S.: Leider seit längerer Zeit gestrichen!

Immer wieder eine Perle:



Für Franz Xaver Mozart wurde der übermächtige Vater zur lebenslangen Bürde: Als Pianist und Lehrer hoch geschätzt, gelang es ihm als Komponisten nicht, aus dem väterlichen Schatten zu treten. Gleichwohl übertreibt sein Lehrer Antonio Salieri kaum, wenn er Mozart junior, dessen 150. Todestag am 29. Juli unbeachtet blieb, ein «seltenes Talent» bescheinigt. Sein Opus 1 jedenfalls, das schwungvolle, fast dramatische Klavierquartett g-Moll mit brillantem Klavierpart nach der Art seines Lehrers Johann Nepomuk Hummel, ist eine erstaunliche Leistung des Elfjährigen. Ausser diesem Frühwerk mit Erinnerungen an das väterliche g-Moll Klavierquartett KV 478 enthält die erste Gesamteinspielung von Franz Xaver Mozarts Klavier-Kammermusik die beiden einfallsreichen und satztechnisch gelenkigen, aber konventionelleren Violinsonaten B-Dur op.7 und E-Dur op.19 sowie die dankbare, den Beethoven-Ton weicher, eleganter aufgreifende Cellosonate F-Dur op. 15, die im ausdrucksvoll verinnerlichten Andante espressivo schon romantisch anmutet. Das Ravinia-Klaviertrio musiziert mit dem Bratscher Hartmut Rohde die repertoirebereichernden Fundstücke enthusiastisch und klangsatt.

DMITRI SHOSTAKOVICH: Symphonies Nos. 9, 10 & 13
Moscow Philharmonic Orchestra, Kirill Kondrashin (Melodiya)



Von der 9. Symphonie gibt es definitiv bessere Einspielungen als die von Kondrashin. Zwar knarzt und knackt es in den humoristischen Sätzen vernehmlich und mit gebührendem schwarzem Humor, aber das Spiel des Orchesters lässt in den Details doch zu wünschen übrig. Überhaupt ist das Niveau des Orchesters insgesamt oft nicht erstklassig, auch in der "Babi Yar" Sinfonie schneidet Schwarz' Royal Liverpool Philharmonic Orchestra deutlich besser ab.

Kondrashin beschleunigt in den langsamen Sätzen der 13. deutlich, seine Einspielung dauert so nur rund 54 Minuten (gegenüber 62 bei Schwarz). Dennoch gelingt es ihm, den Fatalismus des Stücks adäquat zu vermitteln.

Die Klangqualität der Einspielungen von 1965 bis 73 ist OK, einen direkten Vergleich mit der alten BMG-Eurodisc-Box habe ich noch nicht gemacht.

Gruß, Thomas

sound67-again schrieb:

Die Klangqualität der Einspielungen von 1965 bis 73 ist OK, einen direkten Vergleich mit der alten BMG-Eurodisc-Box habe ich noch nicht gemacht.

Na dann wirds ja Zeit.

EDIT HÜB': HF-Code gefixt.

Aus dieser schönen Box das Klavierquintett Opus 81 mit Sviatoslav Richter und dem Borodinquartett.

Ifukube schrieb:

sound67-again schrieb: Die Klangqualität der Einspielungen von 1965 bis 73 ist OK, einen direkten Vergleich mit der alten BMG-Eurodisc-Box habe ich noch nicht gemacht. Na dann wirds ja Zeit.

Interessanter wäre der Vergleich mit der Aulos-Ausgabe (die mit dem patentierten superultramega-TOP-TOP!-TOP!!-DSD-Remastering). Dass die BMG Aufnahmen eher schlecht überspielt und bearbeitet waren, ist schon bekannt.
Ich kann mir nicht vorstellen, dass Melodiya da irgendwie viel herumgeremastered haben. Das machen die in der Regel nicht. Was ich mir wünschen würde wäre einfach eine möglichst sorgfältige Überspielung von dem, was auf den alten Bändern drauf ist, meinetwegen mit allen Knicks und Flaten, aber nicht so aggressiv bearbeitet und kosmetisch geliftet.

EDIT HÜB': HF-Code gefixt.

Hallo sound67,

ich weiss nicht was Du für Qualitätkriterien an die Interpretation der Schostakowitsch: Sinfonie Nr.9 stellst.

Vielleicht erlebst Du die Sinfonie Nr.9 anders als ich und hast warscheinlich auch andere Aufnahmen zuerst kennengelernt.
Für mich ist die Kondraschion-Aufnahme "die" Aufnahme der Nr.9 - keine stellt den Spielwitz besser heraus, was auch durch eine anständige Klangtechnik hörbar unterstützt wird;
egal ob Eurodisc-LP, Melodia-CD (alt oder neu) oder AULOS.

Die Kondraschin-Eurodisc-LP war übrigens einer meiner ersten Schostakowitsch-Platten !

Soeben CD 3: e-moll Sonate
Für mich ein Traum

hab ich mal wieder aus dem Regal geholt. Davis bringt viel Relief in diese Partitur, in der ein ziemlich einheitlicher Grundzug die Ideen beherrscht. - Kann man nicht die Mikrophone so placieren, daß von den Vokaleinlagen des Dirigenten (z.B. Hm - PAAAAA! in der Pause vor einem emphatischen Einsatz) nichts zu hören ist?

Jetzt noch, einen Halbton höher (in E) aus der gleichen Zeit ein Werk aus Wien:



Da die Stereospur der SACD ein mumpfiges Etwas ist, muß ich, auch für Kopfhörer auf die Multichannelspur schalten. Dann wirds klar.

Grüße

laubandel

Johannes Brahms - Streichsextett Nr. 2 op. 36, Leipziger Streichquartett / Rohde / Bruns (MDG, 2004)



Das Sextett gefällt mir hier sehr gut, das ebenfalls enthaltene erste Streichquartett wirkt auf mich dagegen irgendwie oberflächlich und zu sehr gehetzt. Da gefallen mir andere Ausgaben (z.B. vom Cleveland Quartet auf Telarc) deutlich besser.

Gruß Rolf

daraus das Konzert von Lalo.

Die Klangqualität der Box ist schlecht, manchmal schon desaströs. Aber, und ich zahle für die folgende Bemerkung gern 5 Mark ins Phrasenschwein, was hatte Oistrach nur für einen Ton!

Thomas

Passt gerade sehr gut zu meiner Stimmung:



Das Cellokonzert von Bo Linde ist ein zutiefst beeindruckendes, weil sehr verinnerlichtes Werk.
Die Interpreten dieser Naxos-CD machen ihre Sache so gut, daß ich mir keine bessere Einspielung vorstellen kann.

Schöne Weihnachten wünscht
Philipp

Anton Dvorak - Symphonie No. 6 D-Dur op.60/B120, London Symphony Orchestra / Istvan Kertesz (Decca, 1965)



Gruß Rolf

Hallo zusammen,

George Crumb
Black Angels for Electric String Quartet
Kronos Quartet
Nonesuch (Warner)



Ist "Klassik", kommt ohne Schlagzeug aus, kann also nicht zum diffusen Dunstkreis sog. "Gewaltmusik" zählen.

Gruß

Ohne Deinen letzten Absatz hätte ich danach fragen wollen...

Hallo Frank,

Hüb' schrieb:

Ohne Deinen letzten Absatz hätte ich danach fragen wollen... :D

Tut mir Leid, dass ich so voreilig war.

Ist aber dennoch keine Musik für jene, die nur spießig-bildungsbürgerliche sedierte Hintergrundmusik tolerieren.

Gleich danach wird Hendrix dran sein (Jimi nicht Barbara!).
Mit Buddy Miles am Schlagzeug!
Bring' dich in Sicherheit

Gruß

Wie gut, dass ich gerade weit weg von der zukünftigen Kulturhauptstadt Europas bin...

Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 8 / Barshai

Als Gegenmittel gegen zuviel weihnachtliche Süße.

Allen friedliche und erholsame Feiertage!

Vielen Dank für eure Beiträge.
Es war manchmal kontrovers aber nie langweilig.

Statt des omnipräsenten Weihnachtskitsches:

Olivier Messiaen,
Vingt Regards sur l'Enfant Jesus
Peter Serkin, Klavier

Es ist an den Hörenden, sich ein "Leben ohne Weihnachten" vorzustellen, in dem Morgen- und Abendgebet so tastend sich heran wagen an das Unsagbare, das nur in Tönen zu sagen ist; in dem Hoffnung aufscheint, in Verzweiflung zerbirst und die doch nicht aufgeben will. Worte sind kaum wahrzunehmen, alles ist Klang.



Kantscheli studierte von 1959 bis 1963 Komposition am Staatlichen Konservatorium Tiflis. Danach arbeitete er als freischaffender Komponist. 1971 wurde er musikalischer Leiter des Staatlichen Rustaweli Theaters. 1971 bis 1978 arbeitete er als Lehrer für Komposition am Staatlichen Konservatorium. 1984 bis 1989 war er Vorsitzender der Gewerkschaft Georgischer Komponisten. 1991 verließ Kantscheli Georgien. Seither lebt er in Westeuropa. Zwischen 1991 und 1992 lebte er auf Einladung des Deutschen Akademischen Austauschdienstes (DAAD) in Berlin. 1995 wechselte er als Komponist zur Königlich Flämischen Philharmonie nach Antwerpen. Seit 1996 lebt er freischaffend in den Niederlanden.

Kantscheli komponierte bereits in seiner Studentenzeit Pop und Chansons. Zwischen 1967 und 1986 schrieb er sieben Symphonien und erwarb sich den Ruf eines Avantgardisten. Die Oper Musik für die Lebenden wurde 1984 in Tiflis uraufgeführt. Er komponierte 39 Filmmusiken, darunter zu Eine ungewöhnliche Ausstellung (Eldar Schengelaja, 1968) und zu Der Kuss des Bären (Sergej Bodrow sen., 2002). Ab 1971 entstand Musik zu Theaterstücken wie Der Kaukasische Kreidekreis von Bertolt Brecht (1975) und Richard III. von William Shakespeare (1979). Seine Kompositionen verbinden moderne Elemente wie Cluster mit archaisierenden Melodiebögen und weisen meistens eine Atmosphäre auf, die von tiefer Trauer geprägt ist.

Frohe Weihnachten und einen guten Rutsch!

Grüße

Rhodan schrieb:

Frohe Weihnachten und einen guten Rutsch! Grüße

Auch von mir!

Rhodan schrieb:

Frohe Weihnachten und einen guten Rutsch! Grüße

Natürlich auch von mir alles Gute für Euch!!!

Hallo allerseits,

aus gegebenem Anlass:



Olivier Messiaen (1908 - 1992):

La Nativité du Seigneur

Simon Preston an der Orgel von Westminster Abbey

Auch von mir ein frohes Fest und einen guten Rutsch ins neue Jahr.

Eben verklungen:



W. A. Mozart: La Clemenza di Tito;
Krenn, Berganza, Casula, Popp, Fassbaender, Wiener Staatsopernorchester, Istvan Kertesz;
Rec.: 1967, Wien, Sofiensaal;
Decca Classic Opera, 2 CDs


P h i l i p p

Momentan:



Daraus:
Joseph Haydn: Cellokonzerte Nr. 1&2; Truls Mork, Norwegian Chamber Orchestra, Iona Brown;
Rec.: Oslo, Uranienborg Church, 25-28.9.1991;
Virgin Classics


P h i l i p p

Bei mir jetzt:


Eine gnadenlos brilliante Aufnahme mit ungeahnter Kraft und herrlich, direktem Einschlag.

Johannes Brahms - Klavierquintett f-moll Op. 34, Arthur Rubinstein / Guarneri Quartett (Rubinstein Collection Vol. 67, RCA 1966)





Die späten Aufnahmen Rubinsteins mit dem Guarneri Quartett gehören zu den schönsten Kammermusik-Aufnahmen, die mir bekannt sind. Das Quintett wurde übrigens heute auf den Tag genau vor 40 Jahren aufgenommen (28.+ 29. Dezember 1966).

Gruß Rolf