Was hört Ihr gerade jetzt ? (JAZZ)

Stümmt, 2016 glaube ich. Darf ich dann nicht erwähnen dass ich sie heute gehört habe?

TINGVAL TRIO - CIRKLAR

Hier nochmal eine dieser späten CTI Scheiben und dieses Mal sogar ganz ohne Don Sebeskys Beteiligung:


Art Farmer, Jim Hall
Big Blues, 1978

Arranged By – David Matthews
Bass – Mike Moore
Drums – Steve Gadd
Flugelhorn – Art Farmer
Guitar – Jim Hall
Vibraphone – Mike Mainieri

Keine Streicher, keine Harfen, keine dick aufgetragenen Bläserarrangements, just a few good guys und schon ist eine wunderbare Platte fertig. Farmer und Hall, das ist ja schon auf dem Papier ein Traumpaar, aber in dieser ganz leicht Fusion- angehauchten Umgebung werden die Erwartungen sogar übertroffen. Farmer, der Meister der romantischen Trompete (er spielt hier aber das Flügelhorn) und Hall, der Meister der intimen Jazzgitarre können sich innerhalb dieses Quintetts ideal ausleben, füllen die vier Stücke mit sanftem Strich aus, heben die Schönheit dieser Musik in jeder Note empor. Das ist die ideale Musik für einen warmen Sommertag.

EDIT:
Gestern gab es ausnahmsweise mal was auf die Augen: "Chasing Train" von John Scheinfeld war die Doku, die ich mir nun endlich angeschaut habe. Ein vielfach ausgezeichnter Film über das Leben von John Coltrane, der sich aber, wie viele andere Dokus, bzw. filmische Monographien, an alle Betrachter richtet, auch die, die von Jazz und von Coltrane keine Ahnung haben. Da aber der eine oder andere Weggefährte (u.a. Benny Golson und kurz auch McCoy Tyner), aber auch überraschende Beteiligte (Bill Clinton kommt zu Wort) und auch die Kinder Coltranes zu Wort kommen, sollten auch Jazzfans die Zeit investieren. Man muß zwar auch Carlos Santana und seine Schwurbeleien ertragen, aber da er bekanntlicherweise einer der prominentesten glühenden Verehrer von "A Love Supreme" ist, sei ihm das gestattet.
Es ist, ähnlich wie der Miles Davis Film "Birth of the cool", eine recht klassische Dokumentation, die von einer Off-Stimme begleitet wird und relativ linear Coltranes Weg nachzeichnet. Auch Trane selber kommt zu Wort, bzw. ein großartiger Denzel Washington rezitiert ihn immer wieder.
Dass diese Doku sich weniger an Jazz- Insider und Musiker richtet, als an ein allgemeines Publikum, wird daran deutlich, dass zwar über die Musik und ihre Wirkung und ihren Einfluß gesprochen wird, aber halt eher auf emotionaler Basis. Hier wird nicht analysiert und werden keine Kompositionen skizziert, sondern auf verständlicher Ebene darüber gesprochen.
Und wie bei der Doku über Miles sind etwas mehr als anderthalb Stunden viel zu wenig, um auch nur ansatzweise in die Tiefe zu gehen. Und so interessant japanische Coltrane- Sammlernerds auch sind, die Zeit hätte Scheinfeld anders nutzen können.
Der Film war allerdings hervorragend gemacht, bot jede Menge Musik aus Tranes Discographie und kann als Lehrstück auch jedem uninteressierten Betrachter den Jazz aus der Sicht einer seiner größten Helden gut erklären.
Jazzheads, die schon viel gehört und gelesen haben (z.B. Ashley Kahns brillantes "A Love supreme"), lernen zewar nix dazu, haben aber auf Grund der interessanten Beteiligtenliste und der Musik trotzdem einen schönen Abend.

Ja, ein interessanter Film. Ich hatte ihn vor etwa zwei Jahren auch mal gesehen, hier im John-Coltrane-Thread hatte ich ein bisschen was geschrieben. Ich denke, unsere Meinungen decken sich weitgehend. War sehenswert.

So und hier dann noch ein Tipp für die Sammler und Nerds unter euch:

Cannonball Adderley
Things are getting better, 1958
20 Bit K2 Remaster

Alto Saxophone – Julian 'Cannonball' Adderley*
Bass – Percy Heath
Drums – Art Blakey
Piano – Wynton Kelly
Vibraphone – Milt Jackson

Über die Platte selbst muß man gar nicht mehr viel sagen. Sie zählt zu den besten Alben des Altsaxophonisten und er und Vibraphonist Milt Jackson passen einfach zusammen wie Deckel auf Topf. Zudem auch der Rest der Besetzung für eine außerordentlich Spielfreude und Qualität bürgt. Alleine der geniale Opener, Milt Jackons "Blues Oriental", ist das Geld wert.
Dies ist mein drittes Exemplar dieses fantastischen Albums. Ich besitze noch die ganz alte 1988er CD (Mastering von Joe Tarantino) und das 24 Bit Remaster aus der OJC Remasters- Serie (Mastering auch Joe Tarantino). Und auf enorm hohen Niveau ist die K2 CD die beste. Leicht wärmer und mit genau dem richtigen Schuß mehr Bassvolumen ist sie ideal temperiert. Aber nochmal: selbst die uralte 88er CD klingt sehr gut; die Differenzen zwischen allen drei Versionen sind eher auf mikrofeiner Ebene zu positionieren. Das ist halt was für Sammler wie mich.

Schönes Album, wenn man Vibraphon mag. Adderley mal wieder als Garant für gutes Teamwork. Daher:



Cannonball Adderley und Bill Evans,
"Know What I Mean" als Original Jazz Classics Remaster. (Gibt es überhaupt noch eine andere Version auf CD?)
Weniger bluesig, dafür mehr Walzer. Jedes Stück eine Perle. Perfektes Zusammenspiel eines wahnsinnig lässigen und sanften Cannonball Adderley und eines Bill Evans auf dem Höhepunkt, drei Monate vor seiner legendären Aufnahme im Village Vanguard. Percy Heath und Kenny Clarke-Nachfolger Conny Kay sind natürlich auch nicht zu verachten. Passt für den Kaffee am Morgen, passt für das Glas Rotwein am Abend, passt bestimmt auch für den lebhaften Sektempfang und passt auf jeden Fall für den aktiven, konzentrierten Hörgenuss. Dazu noch ein ziemlich cooles Cover. Bestimmt schon hundertmal gehört, immer mit dem größten Vergnügen. Die Abmischung hat etwas viel Bass, stört aber nicht.

Bei "Chasing Trane" ging es mir gleich. Es ist eine der Dokus, die man sich wirklich mehr als nur einmal anschauen kann, nicht weil es darin immer wieder etwas Neues zu entdecken gäbe, sondern weil sie einfach Lust macht, mal wieder ein paar Contrane-Scheiben einzuwerfen.

Sam's_Best_Friend (Beitrag #21479) schrieb:

"Know What I Mean" als Original Jazz Classics Remaster. (Gibt es überhaupt noch eine andere Version auf CD?)

Selbst wenn du "noch " im Sinne von zur Zeit meinst, gibt es auch jetzt mehrere Versionen von Zweitverwertern, zumeist aber mit anderem Cover. Bei JPC ist mindestens noch eine Japan- SHM CD gelistet.
Über all die Jahrzehnte hinweg ist das aber eine extrem häufig wiederveröffentlichte Scheibe, und das zu recht! Es gab, neben unzähligen OJC CDs eine DCC Gold, eine XRCD, eine Analogue Productions Hybrid SACD und auch dieses Album wurde als K2 Remaster aufgelegt, genau wie oben erwähnte "Things are getting better"; mehr geht nicht!

Das war ja eine blitzschnelle Antwort. Vielen Dank. Ist die SHM-CD denn anders gemastert? Oft ist das digitale Material ja dasselbe, und nur das Material des Tonträgers "höherwertig". Zwischen den einzelnen Versionen der Jazz Classic Remasters würde ich jetzt keinen klanglichen Unterschied vermuten.

Die SHM kenne ich jetzt nicht.
Die OJC Serie erlebte aber mehrere Inkarnationen. Es gibt da ursprünglichen CDs und dann gibt es die Digipacks, die wiederum erst in 20 Bit und später dann in 24 Bit gemastert wurden. Da gibt es durchaus klangliche Unterschiede.

Schön, dass hier mal wieder eine wenig Gespräch über Platten aufkommt. Angeregt davon habe ich mir zuerst die Know What I Mean hergeholt, ich habe nur die 20bit OJC-Ausgabe, die sicherlich nicht best of the bunch ist, aber man kann es hören, habe ich gerade festgestellt.

Aber weiterhin angeregt mal wieder Bill Evans - Complete Live at the Village Vanguard 1961 - Riverside / Victor Japan 3CD 20bit K2 Mastering 2006. Eine Sternstunde des Jazz, die Komplettaufnahme gehört für mich zu den zehn besten Jazz-Aufnahmen aller Zeiten (und wenn man es auf Piano Trio eingrenzt, sowieso). Klanglich ist das japanische K2-Mastering das beste, das ich kenne, ich muss jedenfalls nicht weitersuchen.

Hallo, kann man hier einfach mitmachen?

Natürlich kann man das. Wenn du ein Album postest, schreibe bitte aber immer Interpret und Titel dazu und wenn du willst ein paar kurze Worte.

Forest Floor - Fergus McCreadie

https://www.fergusmccreadie.co.uk

https://de.wikipedia.org/wiki/Fergus_McCreadie

https://tidal.com/browse/album/212405222

... ein paar kurze Worte wären hübsch ... so sagt mir und vermutlich manch anderen das gar nichts

Hier Sprung von 1961 nach 1980: Bill Evans - Turn Out the Stars - The Final Village Vanguard Recordings June 1980 - Nonesuch 6CD 2009. Man kann sich einbilden zu hören, dass Evans schon wusste, dass der Sand seiner Lebensuhr nahezu duchgerieselt war .. drei Monate später war er tot. Dennoch sind die letzten Vanguard-Aufnahmen lebhaft und druckvoll, seine jungen Begleiter Marc Johnson (b) und Joe LaBarbera (dr) helfen dazu. Klanglich ist die Aufnahme deutlich moderner und detaillierter als die VV 1961.

.

Hi Folks,

Heute ist der 1.Juli und somit der offizielle Termin der Veröffentlichung dieser Platte. Ich mag Di Meola, besonders die frühen Platten und insbesondere die Elegant Gypsy. Aber ich mag natürlich auch die Herren McLaughlin, De Lucía, ja, ich mag Gitarre und gerne auch akustische Gitarren aller Spielarten. Somit führte kein Weg vorbei an dieser Veröffentlichung.



Al Di Meola, John McLaughlin, Paco De Lucía – Saturday Night In San Francisco

Als die Platte angekündigt wurde habe ich zuerst an irgendwelche Outtakes gedacht mit denen man ein Geschäft machen will, aber im nächsten Moment war mir eigentlich klar, dass es bei diesen Herren an den zwei Abenden in San Francisco sicher keine Outtakes gegeben hat. Somit war die Erwartung groß und wurde nicht enttäuscht.
Sehr emotional, sehr virtuos gespielt, natürlich ein Stück weit auch eine Leistungsshow, aber das ist ja normal bei den Herren. Nein, wirklich tolle Ergänzung zu dem Freitagabend und sehr empfehlenswert.

, Andreas

De Lucia hat so großartige Platten gemacht, einmal hat er aus versehen auch bei der Tanzgarde mitgemacht. Nun wird dieser Ausrutscher immer wieder aufgewärmt. Pah, er ist selber groß.

ardina (Beitrag #21488) schrieb:

Hi Folks, ] Andreas

Da schließe ich mich an - wenn auch auf Polycarbonat statt Vinyl.

Mir scheint die Darbietung der Stücke tatsächlich auch etwas virtuoser als am "Freitagabend". Als habe man sich da nur warmspielen wollen.
Die Zugänglichkeit hat dadurch für mich minimal gelitten. Jedoch steht die Platte dem Vorgänger in der Aufnahmequalität absolut in nichts nach. Im direkten Vergleich wirkt das ganze sogar noch minimal klarer und "frischer"

Wer kennt es nicht, dieses Paco de Lucia Album, es ist das meist verkaufte Jazz Album laut der "Wikipedia". Hier etwas zeitgenössiches von einer Frau aus England mit Tenorsaxophon. Ich frage mich manchmal wer diese ganzen Wikipedia Artikel über Jazz Musiker alles geschrieben hat...

Trish Clowes - A View with a Room - 2022

https://de.wikipedia.org/wiki/Trish_Clowes

http://trishclowes.com

https://www.hoeren-u...-a-view-with-a-room/

https://tidal.com/browse/album/215927538

Mars_22 (Beitrag #21489) schrieb:

De Lucia hat so großartige Platten gemacht, einmal hat er aus versehen auch bei der Tanzgarde mitgemacht. Nun wird dieser Ausrutscher immer wieder aufgewärmt.

Die Geschichte, wie De Lucia außerhalb Spaniens überhaupt bekannt wurde, kennst du sicherlich oder?

Und immerhin ist er mit der "Tanzgarde" auf Welttournee gegangen und dann sogar ein paar Jahre später noch einmal und hat auch noch insgesamt zwei Studioalben aufgenommen. Man kann die Musik des Trios gut finden oder als reine Leistungssschau dreier Virtuosen ansehen, ein "Ausrutschter" seitens De Lucias war das mit Sicherheit nicht. Eher das Tor zu einer Weltkarriere. Und aufgewärmt wird hier ja auch nichts. Auf dem jüngsten Release ist ja komplett anderes Material zu hören, es gibt keine Überschneidungen zur "Friday night". Al Di Meola hatte im Vorfeld immer wieder erzählt, dass an diesem Samstag das Trio ein komplett anderes Set gespielt hatte. Von daher kann man das wohl eher als Ergänzung des Klassikers ansehen.

Ich hab die neue CD auf jeden Fall gestern auch bekommen und bin begeistert. Tolles Design, tolle Musik und vorallem toller Klang. Auf Grund des neuerlichen Remixes klingen die Aufnahmen sogar noch etwas besser als der alte Klassiker.
Also hier hat Di Meola definitiv berechtigt so lange dafür gekämpft und sich mit dem Sturkopf McLaughlin rumgeschlagen.

Besser sowas zu veröffentlichen, als den x-ten überteuerten Aufguß irgendeines Jazzklassikers.

Aber hier läuft jetzt gerade passend zum parallelen Subfaden oben eine ganz andere wunderbare Scheibe:


Bill Evans
The Interplay Sessions

Bass, Performer – Percy Heath, Ron Carter
Drums, Performer – Philly Joe Jones
Guitar, Performer – Jim Hall
Piano – Bill Evans
Tenor Saxophone – Zoot Sims
Trumpet - Freddie Hubbard

Eine der ganz wenigen Aufnahmen von Evans als Leader in einem Gruppenkontext mit Bläsern. Die Standards werden in schon ganz hervorragend interpretiert, aber Evans' Eigenkompositionen sind hier ganz klar das Highlight und zeigen deutlich, dass der Pianist auch als Komponist ein veritables Genie war.

Moin,

hier jetzt eine Platte die mir auch erst durch das Forum bekannt gemacht wurde. Wohlmöglich kein reiner Jazz, sondern naja ein wenig Fusion, Rock und auch mal ein wenig Klamauk. Mal atmosphärisch, mal etwas krawallig aber immer interessant und abwechslungsreich.

Ein recht großes Ensemble das gekonnt aufspielt. Passt gut am Samstagmorgen.



Herrgottsax – Seibold Seiergesichts Sündige Saxofone

Balafon – Butz Dähn
Bass – Capo Mayer, Horst Götz
Drums – Ringo Hirth
Guitar – Albert Mayer
Handclaps – Gerhild Lomer, Margret Breuning
Keyboards – Martin Schrack
Percussion – Fernand Fidore, Joe Koinzer
Piano – Helmut Weber, Wolfgang Dauner
Piano, Synthesizer – Thomas Rabenschlag
Saxophone – Bernd Konrad
Trombone – Uli Gutscher
Trumpet, Flugelhorn – Klaus Osterloh
Vocals – Anne Haigis, Gritje Lomer, Niels Lomer

Accuphocal (Beitrag #21491) schrieb:

Wer kennt es nicht, dieses Paco de Lucia Album, es ist das meist verkaufte Jazz Album laut der "Wikipedia".

"Weltweit hat sich das Album über 2 Millionen Mal verkauft; es wurde so zum kommerziell erfolgreichsten Akustik-Gitarren-Album aller Zeiten."
Wikipedia
Ein kleiner, aber nicht unbedeutender Unterschied.

Der Wikipedia-Autor bezieht sich auf diese Radio-Sendung des NDR. Nun muss man gerade bei solchen Superlativen etwas vorsichtig sein, sie sind kaum nachprüfbar.

Ich habe gestern mal kurz in Saturday Night In San Francisco reingehört, da hat es mich noch nicht so richtig überzeugt. Heute abend werde ich mir mal das Werk in seine Gänze reinziehen. Die Hoffnung stirbt zuletzt.

Schönes Wochenende

@bepess Vielen Dank für die Information. Das Bill Evans Album habe ich gehört, gefällt mir sehr gut. Von mir ein Klassiker:

Lars Danielsson - Libretto



PS: Wer sich ein wenig akademisch mit dem Thema Jazz auseinandersetzen will, kann ja mal hier reinschauen:
https://e-pub.uni-we...L_Gesamt_PDF-A1b.pdf

Schönes Wochenende

ardina (Beitrag #21493) schrieb:

Herrgottsax – Seibold Seiergesichts Sündige Saxofone

Ja, Andreas, eine amüsante Platte. Ich wurde durch Wolfgang Dauner und Büdi Siebert darauf aufmerksam ... Siebert, der eigentlich der Chef und Kopf der sündigen Saxophone ist, hast Du oben wohl unabsichtlich leider unterschlagen

Hier aber weiter mit klassischem Jazz: Ella Fitzgerald & Duke Ellington - The Cote d'Azur Concerts on Verve - Verve 8CD rec. July 1966, ed. 1998. Sehr gute Live-Sessions eines der letzten sehr gut besetzten Ellington-Orchester mit Johnny Hodges, Harry Carney, Paul Gonsalves, Cat Anderson etc. die sich in Südfrankreich freudig durch nahezu 50 Jahre Jazz-Geschichte spielen ! Die Box ist optisch sehr schön aufgemacht von Chika Azuma.

arnaoutchot (Beitrag #21496) schrieb:

ardina (Beitrag #21493) schrieb: Herrgottsax – Seibold Seiergesichts Sündige Saxofone Ja, Andreas, eine amüsante Platte. Ich wurde durch Wolfgang Dauner und Büdi Siebert darauf aufmerksam ... Siebert, der eigentlich der Chef und Kopf der sündigen Saxophone ist, hast Du oben wohl unabsichtlich leider unterschlagen

Danke für den Hinweis Michael, du hast natürlich recht, da war ich wohl etwas unaufmerksam beim kopieren der Daten, natürlich nicht absichtlich. Glücklicherweise passt Du ja gut auf, im positiven Sinne.

Bei mir nun diese Platte, leider auch kein klassischer Jazz. Wobei mindestens eine Platte von Ella Fitzgerald & Duke Ellington habe ich schon auch. Auch ich kannte nur den Hit „Cantaloop (Flip Fantasia)“ und fand den immer recht ansprechend, wie auch in älteren, originalen Versionen.



Us3 – Hand On The Torch

Michael, hattest du in der Zwischenzeit mal Gelegenheit die Platte ganz zu hören. Ich kann hier nur der Begeisterung vom „anderen Michael“ folgen. Das ist sehr unterhaltsam und ohne Schwachstellen oder Füller. Gut, man muss dieser Fusion von Jazz und Rap schon was abgewinnen können, oder zumindest in Stimmung sein. Ich finde das eine sehr geschickte Fusion die auch musikalisch was zu bieten hat. Zudem in sehr guter Klangqualität, Blue Note like!

, Andreas

Ich bin ja immer noch der Meinung, dass das die mit Abstand gelungenste aller Hip Hop Jazz Scheiben ist. Tolle Beats, geschickte Samples und genau die Prise Gelassenheit, die die Musik braucht. Da waren andere Projekte entweder zu verkopft oder nur unzureichend ausbalanciert.

@accuphocal:



Gefällt mir auch seeehr gut!

Hab so einiges vom Herrn Danielsson im Regel stehen

Gruß
exAtelier

Wayne Shorter
Fooprints live, 2002

John Patitucci - Bass
Brian Blade - Drums
Danilo Perez - Piano
Wayne Shorter - Saxophones

Diese Livescheibe ist just 20 geworden, bietet aber zeitlose Unterhaltung und tiefschürfende Gespräche zwischen vier fantastischen Musikern.Shorter rekapituliert hier seine Karriere in brillanten Quartett- Varianten einiger Klassiker aus seinem Repertoire. Dabei schert er sich nicht um Zugänglichkeit oder einfache Rezeptionsmöglichkeiten, sondern es hat Ecken, es hat Kanten, es hat Stacheln, es ist einfach nur exzellente, kompromisslos moderne Jazzmusik auf einem ganz eigenen Niveau. Und zu keinem Zeitpunkt hört man den Stücken an, wie alt sie eigentlich schon sind. Hier spielen wahre Meister!

Und noch was anderes: Mir sind letztens zwei weitere Blue Note RvG Editionen zugeflogen; und zwar einmal Art Blakey's "Moanin'" und "Song for my Father" von Horace Silver. Und auch wenn das Thema RvG- Masters schon uralt und eigentlich durchgekaut ist, so gibt es ja auch hier Neulinge. Und auch diese beiden Ausgaben beweisen zutiefst erschreckend, wie schlimm diese Reissue Serie ist. Van Gelder hatte auch hier beide Alben nicht nur auf Quasi-Mono eingestampft, sondern unnötig laut und komprimiert gemastert. Ich verstehe das bis heute nicht.
Also, alle, die die Thematik noch nicht kennen: Lasst die Finger von RVG Blue Note CDs, kauft euch die alten Ron McMaster CDs oder meinetwegen auch APOs oder XRCDs, wenn Geld keine Rolle spielt. Oder ladet euch die aktuellen Remasterings runter.

Zudem ich mich mir vor ein paar Wochen diese schöne Box gekauft habe:

Miles Davis
The Miles Davis Quintet - Essential Albums (Cookin', Relaxin', Steamin', Workin')

Auch hier sind die vier legendären letzten Alben von Miles Davis auf Prestige in Rudy van Gelder Masterings enthalten. Erstaunlicherweise sind die Masterings wirklich gut. Ich besitze auch die Box aus den frühen 90ern und habe zudem die aus den 80ern stammende Box "The complete Prestige Recordings" und als Vergleich noch einen Rip der Prestige SACD von "Relaxin'" und in allen Fällen klingen die RVgs am besten. Sicher, die APO SACDs klingen mit Sicherheit noch besser, aber ich bin gerade wegen der üblen Blue Note Masterings erstaunt, das RvG bei diesen Bändern erstaunlich gute Arbeit geleistet hat.

Gerade sind die Namen Wayne Shorter und Miles Davis gefallen. Da denke ich an Joe Zawinul. Er wäre in dieser Woche 90 geworden.

In diesem Zusammenhang hörte ich Kompositionen von ihm durch. Mercy, Mercy, Mercy. Klar. Dann In a Silent Way. Besonders angetan hat es mir von meiner Stimmung her die Ballade A Remark You Made.

Zu hören auf diesem Album:

Weather Report - 8:30
1979

da ihr ein bisschen die restliche Welt die Jazz spielt ein bisschen wie ein Mauerblümchen behandelt wird (ich kann mich auch Täuschen ),aber es werden eigentlich immer nur die üblichen Verdächtigen erwähnt,sorry!!
mal was aus Chile ich glaube das ist der Erstling der Band bin mir aber nicht sicher,hat ein Bekannter entdeckt,
toll was die Jungs hier abliefern,ob es nun Hardbop im ürsprünglichen Sinne oder eine free adaption dessen ist im Jahr 2007 ist,sei dahin gestellt.

Contracuarteto – Contracuarteto 2007


,

vampula (Beitrag #21502) schrieb:

da ihr ein bisschen die restliche Welt die Jazz spielt ein bisschen wie ein Mauerblümchen behandelt wird (ich kann mich auch Täuschen ),aber es werden eigentlich immer nur die üblichen Verdächtigen erwähnt,sorry!!

Das tust du auch etwas. Und außerdem spielt es ja auch keine Rolle, welcher Name auf dem Cover steht, hauptsache es gefällt. Und da ist bei mir der Knackpunkt. Ich habe in den letzten Monaten sehr sehr viele neuere und unbekanntere Produktionen gehört und ich muß gestehen, die meisten davon haben mir schlicht und ergreifend nicht zugesagt oder auch gar nicht gefallen; ich fande sie einfach nicht erwähnenswert. Bei vielen habe ich mich ehrlicherweise auch nur durchgezappt; ich verschwende meine Zeit nicht mit Musik, die mir nichts gibt. Und die wenigen Highlights habe ich in der Tat hier eingestellt.
Ich höre dann lieber mir noch unbekannte oder lange nicht aufgelegte Scheiben von großen Namen.Wie z.B. die von Michael erwähnte Bill Evans "Village Vanguard" Box, die immer wieder so fantastisch ist, dass ich mir lieber die gebe, als vier mittelmäßige Newcomer.

das ist schon klar wenn man sich die unzähligen Neuerscheinungen die pro Woche erscheinen so anschaut(anhört),vieles davon ist sicher nicht erwähnenswert,mir ging es auch nur darum das es in jeder Ecke der Welt tolle Musiker gibt und wenn man dann eine Perle entdeckt sollte man sie erwähnen.Sie fristen eh schon ein Schattendasein und können sowiso nicht von Ihrer Musik leben.

Das schöne ist ja, dass hier jeder posten kann, was man für erwähnenswert hält.

Angenehm ruhige Klänge für den Sonntagvormittag. Zwar nicht aus dem Village Vanguard, aber aus den Vanguard Studios in New York 1982.


Chet Baker, David Friedman, Buster Williams, Joe Chambers – Peace

Bass – Buster Williams
Drums – Joe Chambers
Marimba, Vibraphone – David Friedman
Trumpet – Chet Baker

Schönen Sonntag wünsche ich und das Weltgeschehen mal einen Moment außer Acht lassen.

Ich lege dann nochmal nach, wobei die Sache hier spürbar mehr Fahrt aufnimmt. Auch hier kommt das sanfte, wohl temperierte Trompetenspiel von Chat schön zur Geltung. Alle Mitspieler haben viel Raum für ein harmonisches Zusammenspiel.


Chet Baker Sextet – Chet Is Back!

Bass – Benoit Quersin
Drums – Daniel Humair
Flute, Tenor Saxophone – Bobby Jaspar
Guitar – Rene' Thomas
Piano – Amedeo Tommasi
Trumpet – Chet Baker

Hier anlässlich Barbara Thompsons Tod am Samstag im Andenken eine ihrer besten Platten: Barbara Thompsons Paraphernalia - Live in Concert - MCA 2LP 1980. Das war ihr Kernquartett mit ihrem Mann Jon Hiseman (dr), Dill Katz (e-b) und Colin Dudman (keys). Möge sie im Himmel wieder mit Jon vereint sein, mit dem sie immerhin seit 1967 verheiratet war. RIP.

Ja traurig, immer mehr Menschen aus "unserer Zeit“ verlassen uns. Wenigstens bleiben uns viele schöne musikalische Werke.

RIP

Hier läuft nun eine eher schöngeistige Fusion Jazz Platte.



Elements– Illumination

Diese Platte mag ich wirklich sehr. Sehr atmosphärischer Contemporary und Cool Jazz.


Kip Hanrahan – Days And Nights Of Blue Luck Inverted

Mitwirkende, vermutlich aber nicht alle zusammen.
Bass – Andy Gonzalez
Bass [Electric] – Jack Bruce
Bass [Electric], Piano – Steve Swallow
Congas – Milton Cardona, Puntilla
Drums [Traps] – Ignacio Berroa, Robbie Ameen, Willie Green
Guitar [Electric] – Leo Nocentelli
Percussion [Congas, Quinto] – Giovanni Hidalgo
Percussion [Lyndrum] – Anton Fier
Piano – Pablo Ziegler
Piano, Keyboards [Synclavier] – Peter Scherer
Producer, Percussion, Guitar, Keyboards [Synclavier], Voice, Percussion [Lyndrum] – Kip Hanrahan
Saxophone [Alto] – Charles Neville, Rolando Napolean Briceno
Saxophone [Baritone] – Mario Rivera
Saxophone [Tenor] – David Murray, George Adams, John Stubblefield
Trumpet – Lew Soloff
Trumpet, Congas – Jerry Gonzalez
Violin – Alfredo Triff
Voice – Carmen Lundy
Voice, Bass [Electric] – Fernando Saunders

Ich habe mir gestern im Regal ein paar Scheiben rausgelegt, die ich seit Ewigkeiten nicht gehört habe und werde mal schauen, was passiert.
Ich beginne mit einer Scheibe, die durchaus im Schatten einiger Klassiker des Herren steht, aber deshalb kaum schlechter ist:

Cannonball Adderley
And The Poll Winners, 1960

Alto Saxophone – Cannonball Adderley
Bass – Ray Brown
Drums – Louis Hayes
Guitar – Wes Montgomery
Piano, Vibraphone – Victor Feldman

Ach, das so herrlich entspannende und doch perlend groovende Musik. Und egal, ob Alben wie "Portrait of Cannonball", "Somethin' Else" oder "Things are getting better" in Cannonballs Discographie einen (berechtigterweise) höheren Stellenwert einnehmen, auch diese Platte glänzt mit dem für den großen Mann mit dem kleinen Sax so typischen relaxten Grundton und verbreitet einfach gute Laune. Und mit "Lolita" gibt es eine ziemlich raffinierte Latinnummer, die alleine sich lohnt, das Album zu kaufen.

Brad Mehldau, Elegiac Cycles, 2005.
Eine Entdeckung!

andreas3 (Beitrag #15847) schrieb:

Hier ebenfalls eine Verbeugung vor dem Orient, wenngleich doch anders: Hadouk Trio - Utopies naive 2006 Jazz auf exotischen Instrumenten, vielseitig, feine grooves, perfekte Percussion, darüber schwebt Didier Malherbe, die drei habens drauf..

Macht richtig Spaß!

Weil ich nochmal zugeschlagen habe, hier mal der aktuelle Stand der Dinge bezüglich meiner kleinen Sammlung von "Kind of Blue" - CDs.
Neuester Zugang ist eine Japan Mini Vinyl Replica mit der Katalognummer SRCS 9701 (auf dem Bild ganz links 2. von unten.) Sie beinhaltet das Remastering der 1997er Legacy CD (zweiter Remix von Mark Wilder) und ist nur ein wenig lauter als dieses. Aber rein optisch geht halt nix über diese Japan CDs.

Mr._Lovegrove (Beitrag #21514) schrieb:

Weil ich nochmal zugeschlagen habe, hier mal der aktuelle Stand der Dinge bezüglich meiner kleinen Sammlung von "Kind of Blue" - CDs.

Dabie wäre es so einfach... An die 2013'er von HDTracks kommt einfach nix ran...

Mastering Info dazu:

Kind of Blue Becomes Digital, by Engineer Mark Wilder "Since the Kind of Blue mixed masters are multiple generations from the original (due to excessive play/wear), we decided to go directly to the original session reels. Not only does this put us at the original session as a starting point, but it also allows us to deal with the pitch issue as well. The three, 3-track half-inch tapes are in good condition, but age has force them to “scallop” a little, meaning that the edges curl away from the tape head. This changed the initial focus from mixing from the originals to archiving them before mixing and working from the archive files. This allowed us to gently guide the tape against the playback head to get optimal contact and fidelity. The archiving was done at 192kHz/24 bits, played from a modified Ampex ATR 104, and hard-wired to HDCD Model 2’s directly patched to a Lynx 2 sound card. An upside to working from the archive files was the ability to chase the original fader moves done during the mix in 1959. We constantly compared to an early pressing - mono and stereo - and worked bar by bar to duplicate the level moves on the three tracks to match as well as possible. Each channel was converted to analog and passed through a GML mixer, bussed to stereo or mono - depending on the release format - and converted once again to 192Kc/24 bits. At the GML, we inserted processing where needed.” – Mark Wilder, Battery Studios

dicht gefolgt von der uralt CBS-Sony CK 08163 Japan for U.S.

But that's just my opinion...

EDIT: Und falls jetzt wer auf die Idee kommt, das bei HDTracks zu kaufen wird enttäuscht:
Link HDTracks Kind of Blue

...und was lese ich da: Released 1999-10-01
Das ist nicht die Edition, die ich damals gekauft habe.

Hier mal der Audiophile Thread von damals:
http://www.hifi-foru...778&postID=1017#1017

Der damals gepostete Link von HDTracks führt ins Nirwana...

chriss71 (Beitrag #21515) schrieb:

Dabie wäre es so einfach... An die 2013'er von HDTracks kommt einfach nix ran...

Und wo gibt es die jetzt zum Kauf? Ist die Version bei Qobuz dieses HD Master?

chriss71 (Beitrag #21515) schrieb:

dicht gefolgt von der uralt CBS-Sony CK 08163 Japan for U.S.

Du weißt aber garantiert, dass die in falscher Geschwindigkeit überspielt ist.

Main Favorit ist der erste Mark Wilder Remix, gebannt auf der SBM Gold CD, sowie der japansichen SRCS 9104.

chriss71 (Beitrag #21515) schrieb:

An die 2013'er von HDTracks kommt einfach nix ran...

Zuerst mal @Michael (Lovegrove) mein Respekt, eine schöne KoB-Sammlung 👍 Ich kenne das auch von mir, von einer Platte viele Ausgaben zu sammeln, aber auf 18 Stück bin ich noch bei keiner gekommen ... ;). Inklusive des HD-Remasters habe ich die KoB geradezu lächerliche vier mal !

Ich sehe es ähnlich wie Chris, das HD-Remaster ist schon nahezu unerreichbar gut. Lediglich die Mehrkanal-SACD, die das originale Dreispur-Originalband abbildet (siehe Mastering Info oben) ist noch interessant, wenn man es adäquat abspielen kann. Die Rears sind hier nur sehr schwach mit Ambience belegt, die Musik spielt vorne. Das ist eine Single Layer SACD, also ist SACD-Player zwingend erforderlich.


https://www.discogs.com/release/11810814-Miles-Davis-Kind-Of-Blue

Mr._Lovegrove (Beitrag #21516) schrieb:

Und wo gibt es die jetzt zum Kauf? Ist die Version bei Qobuz dieses HD Master?

Verdammt gute Frage! Keine Ahnung, da ich Sie 2013 direkt von HDTracks gekauft habe.

Mr._Lovegrove (Beitrag #21516) schrieb:

Du weißt aber garantiert, dass die in falscher Geschwindigkeit überspielt ist.

Natürlich, wie jeder Originalmix davon...

Passend zum Wetter: Summerwind - Ray Brown, Monty Alexander, Johnny Griffin, Martin Drew - Jeton Direct to Disc 2LP 1980. Beschwingt !

Eine wunderbare Platte in exzellentem Klang.

Hier meine aktuelle Empfehlung für alle Musikmasochisten, Freunde des Schmerzes oder solche, die wissen wollen, wie eine Zahnwurzelbehandlung in Musik übersetzt klingen könnte:


Painkiller/John Zorn
Execution Ground, 1994

Bass – Bill Laswell
Drums – Mick Harris
Samples – Bill Laswell, Mick Harris
Saxophone – John Zorn
Voice – John Zorn, Mick Harris

Dagegen verhält sich Ornette Coleman's "Freejazz" wie ein Großonkel von Kenny G's "Duotones"! Mehr will ich dazu gar nicht sagen; wer den Schmerz fühlen will ohne gleich Geld ausgeben zu wollen, sucht Spotify auf.

Mr._Lovegrove (Beitrag #21520) schrieb:

Freunde des Schmerzes

- Die Execution Ground war mir gar nicht mehr gegenwärtig. Nun, das ist schon heftiger Stoff. Früher hab ich öfters so etwas aufgelegt, aktuell meide ich Free Jazz eher.

Am Nachmittag war noch ein Jeton-Direktschnitt: Monty Alexander - Solo - Jeton Direct to Disc 1980. Hervorragend abwechslungsreiches Jazz-Spiel ohne die teilweise sonst von Alexander etwas überstrapazierten Karibik-Einflüsse. Klanglich gehört die LP zu den besten Klavieraufnahmen, die ich kenne ! Ich habe auch die CD, ohne direkten Vergleich fand ich die LP besser ...

gestern Abend etwas Melancholie,reifes Spätwerk des stilbildenden Künstlers.


Bill Evans - You Must Beleve In Spring 77/81



Piano: Bill Evans
Bass: Eddie Gomez
Schlagzeug: Eliot Zigmun