Was hört Ihr gerade jetzt? (Klassik !!!)

Moin,

eben diese CD gehört:

Edward Grieg Peer Gynt-Suiten
Sehr schöne CD.

La Traviata Carlos Kleiber

Als Vorbereitung auf den Gang in die Oper heute Abend.

Bei mir läuft gerade

Rachmaninov
2. Symphony
Ashkenazy
Concertgebouw Orchestra



Gruß

Michael

Jetzt gerade neben läuft bei mir:

Grüße Josef

Hallo!

Aktuell im Player:



Daraus die sechste, perfekte Balance zwischen guter Aufnahmequalität und einer guten Interpretation.

MFG Günther

Tschaikovski Balletsuiten mit dem London Festival Orchestra. In diesem feinen Forum sehr verlacht höre ich diese CD immer noch sehr gerne.

Schubert Klaviersonate DV 959 mit John Damgaard. Diese Aufnahmen sind bei Membran sehr günstig wieder veröffentlich worden - ich höre sie nachwievor sehr gerne und schäme mich meines Lobes nicht. Damgaard spielt das wundervoll und trifft dabei gelegentlich einen Ton Schubertscher Lakonie, den ich so noch bei niemandem anderem gehört habe.

Gruß Martin

Guten Morgen zusammen!
Diese Aufnahme mag ich immer noch am liebsten von den dreien, die ich habe.
So schön spontan musiziert und doch nicht hemdsärmelig.
Herzliche Grüße, Mike

Beethoven Klaviersonaten 29 und 32, Alfred Brendel, jetzt Brilliant. Schöne Aufnahmen, wie ich immer wieder finde.

Gruß Martin

Über die Festtage hört meine Frau gerne Bach. Ich auch:





Grüße und allen hier einen Guten Rutsch,
Rolf

Die Fahrt im City-Night-Line zu meinem ersten Konzert im Jahr 2011 versüßte mir Gestern folgende CD aus meiner gar nicht so kleinen Sammlung mitnWeihnachtlicher Musik.



Die CD hält wunderbar die Balance aus Altbekanntem (Manfredini) und eher unbekannten Kompositionen u.a. von Esterhazy oder Buxtehude.
Die Interpretationen sind durch die Bank gut bis sehr gut, uneitles Musizieren im Dienst der Kompositionen. Sehr schön!

Gerade erfreut diese CD meine Ohren. Hier werden drei herausragende Vertreter der Bach-Familie auf dem Feld des Kmponierens für Orchesters z. T. mit Soloinstrumenten kenntnisreich in Beziehung gesetzt. Man hört sehr schön das Woher und das Wohin. Eine sehr erhellende Zusammenstellung.



Die Interpreration sind durch die Bank sehr gut. Manchmal hätte man sich vielleicht etwas mehr Detailschärfe in der Artikulation gewünscht, was Ber durch das Herausstellen der z. T. schroffen Stimmungsumschwünge in den Sturm- und Drang-Kompositionen mehr als ausgeglichne wird.

Euch allen ein guten Rutsch und Alles Gute für ein erfülltes Jaur 2011

Nachdem gestern das Paket aus Japan mit den beiden CDs mit Brahms-Aufnahmen von Valery Afanassiev gekommen ist, habe ich gleich in diese CD hineingehört.


Leider konnte ich dann erstmal nicht mit meiner Tätigkeit fortfahren, so hingerissen war ich von der Interpretation von Brahms Balladen op. 10. Zu sagen, Afanassiev spiele langsam, stimmt in einigen Bereichen zwar, trifft es aber nicht, zumal die Spannung der Stücke bei ihm nicht sinkt, sondern teilweise deutlich steigt - da passiert deutlich mehr als nur Entschleunigung. Die Ballade No. 1, der in der Interpretation von Benedetti Michelangeli (meine bisherige Referenzaufnahme) eher etwas von einer subjektiven Depression zueigen ist, wird bei Afanassiev zu einer Miniatur-Winterreise, die gleichwohl etwas Überindividuelles hat. Und No. 4, die ich bei Michelangeli (den ich sehr schätze) immer langatmig in ihren endlos wiederholten Läufen fand, wird bei Afanassiev stimmig, und das obwohl der die Stimmen gleichsam trockenlegt. Hochspannend!

Ich habe auch noch in die Fantasien op. 116 hineingehört (ein weiteres Lieblingswerk von mir), hier fand ich aber beim ersten Angang die Deutung von Kissin, die ich im inneren Ohr habe, kompakter, schlüssiger - werde ich aber noch mal genauer hören.

Ich bin auf mehr von Afanassiev gespannt!

Ach ja, bezüglich des Klangs ist die Denon-CD über jeden Zweifel erhaben.

Viele Grüße
Christian

Hallo,



das sind wirklich sehr ansprechende, schöne Werke. Dem CPO-Text und den auf der JPC-Seite zu findenden Besprechungsausschnitten kann ich nur zustimmen. Wieder Mal ein Beispiel für zu Unrecht vergessene Musik, die eine (Wieder-)Entdeckung unbedingt lohnt. Aktuell zum günstigen Preis zu haben.

Grüße
Frank

Die Fledermaus von Johann Strauss.



Leider hört man der Aufnahme etwas an, das Sie von 1949 ist.
Naja, trotzdem schön.

Nachtrag:

So bin mit der ersten CD durch.
Leider kann man die CD in die Tonne kicken, weil auf der rechten Tonspur ein penetrantes Knacken im Hochton ist.
Liegt wohl daran das ein Micro keinen Sopran verträgt. (Alte Aufnahme halt)

Hab schon gedacht bei meiner NuBox wäre ein Hochtöner abgeraucht. Naja hat sich durch umstecken und reinhören am PC dann als falsch erwießen

Hallo!

Aktuell im Player



Ein ungemein fesselndes Werk, selbst die uralte Aufnahme vom Anfang der 70ger Jahre ändert daran nichts.

MFG Günther

Schöne Musik, schöne Stimme, schöne Frau:


Gruß
Christian

Lieber Christian,
und eine "Rampensau"!
Sieh mal die DVD mit Rameaus "Les Indes Galantes", sie steckt alle an mit ihrem Spiel und holt sogar den etwas steifen Christie auf die Bühne und animiert ihn zum Aus- sich- herausgehen, mit 'ner Tobackspfeifen im süßen Schnäuzchen.
Herzlichst, Mike

Hallo,



In den letzten Tagen habe ich mich durch diese preiswerte Box gehört. Die Aufnahmen sind tontechnisch, trotz des Alters (ADD, 1975-1983), sehr gut eingefangen. Die enthaltene Musik umfasst eine weite zeitliche Spanne an der man die Entwicklung des Komponierens ein Stück weit ablesen kann. Interpretatorisch ist alles bestens bestellt und man kann den Beteiligten ihr Engagement für diese Musik anhören.
Unterm Strich ist das rein von der Musik her aber nach wie vor nicht meine Baustelle, so dass weitere Exkursionen in diese Gefilde erst einmal nicht abzusehen sind.



Georges Onslow wurde gelegentlich als der "französische Beethoven" bezeichnet. Nicht ganz zu unrecht, wie ich finde, zeichnet sich die Musik doch durch eine "Strenge" und Ernsthaftigkeit im Ausdruck aus, die tatsächlich an manchen Stellen an Beethoven erinnert. Das Nonett ist ein eingängiges Werk in fast kammerorchestraler Besetzung. Schön anzuhören und allen Freunden kammermusikalischer Klassik wärmstens empfohlen.
Das Streichquintett schließt sich qualitativ nahtlos an und gefällt mir sogar noch eine Ecke besser als das Nonett.
Für beide Werke konnte IMHO wirkliche Spitzenensembles gefunden werden.
Die CD ist erfreulicher Weise im mittleren Preisbereich angesiedelt. Booklet, Gestaltung und Aufmachung der Produktion sind auf dem üblich-hohen CPO-Standard.

Grüße
Frank

In ein paar Minuten kann man mit diesem link live aus dem Salle Pleyel Brahms 4 hören. Michael Honeck dirigiert das frz. Rundfunkorchester. (http://www.citedelamusique.tv/Concert/0956005.html

(ein paar Minuten = Freitag 21u10)
Joachim

Joachim49 schrieb:

In ein paar Minuten kann man mit diesem link live aus dem Salle Pleyel Brahms 4 hören. Michael Honeck dirigiert das frz. Rundfunkorchester. (http://www.citedelamusique.tv/Concert/0956005.html (ein paar Minuten = Freitag 21u10)

Hallo Joachim,

wird doch alles auf FRANCE MUSIQUE übertragen (seit 20:00 Uhr); nehme mit RR auf.

.... aber ich habe es auch gesehen. Hat sich übrigens gelohnt. Honeck gehört zu den etwas unterschätzten Dirigenten.
J

Bei mir läuft gerade

Rachmaninov
3. Symphony
Ashkenazy
Concertgebouw Orchestra



Gruß

Michael

Ich habe in den letzten Tagen immer wieder folgende beide CDs gehört:


und


Beide Produktionen haben erstaunliche Parallelen. So widmen sich beide Aufnahmen lang vernachlässigtem Repertoire aus dem Zeitalter der Klassik, das unbedingt der Bergessenheit entrissen werden muß. Besonders im Falle Johann Christian Bachs fragt man sich, warum dieser Komponist heute noch ein Schattendasein führt. Die auf dieser CD eingespielten Opernarien stehen jedenfals Mozarts Arien in nichts nach. Bach und Mozart müssen musikalische Seelen verwandte gewesen sein. Haydns Austausch-Arien haben mich veranlaßt, wieder einmal in die vorzüglichen Haydn-Einspielungen Harnoncourts (Orlando Paladino und Armida) hineinzuhören. Auch hier versteht man, warum zu seiner Zeit Haydn als Opernkomponist einen ausgezeichneten Ruf genoß und man wundert sich, warum das heute nicht mehr so ist. An der Musik jedenfalls kann es nicht liegen
Beide Aufnahmen warten mit exzellenten Orchesterleistungen auf, wobei mir Le Cercle de l'Harmonie mit seinem aufgerauhten, sehr expressiven Klang noch eine Spur besser gefällt als das L'Orfeo Barockorchester, das sich einem wesentlich geschliffenerem, ausgeglichenerem Klangbild verschrieben hat, das allerdings mit perfekter Balance und großer klanglicher Wärme besticht.
Nuria Rial und Philippe Jaroussky zu loben hieße Eulen nach Athen zu tragen. Dennoch fällt die große Natürlichkeit der Stimmen auf, die erfreulicherweise mit dem unaffektierten Interpretationsstil der beiden einhergeht. Allerdings auch hier minimale Einschränkungen: beiden fehlt (noch?) etwas die stimmliche Wärme und eine gewisse Sinnlichkeit. So hätte ich etwas Andreas Scholl in vielen Momenten gerne als Vergleich zu Philippe Jaroussky gehört. Ich vermute jetzt einmal, daß die ruhigen Momente Scholls und die Koloraturen Jarousskys für mich dann wirklich den Himmel auf Erden bedeutet hätten.
Als Fazit bleibt aber, daß beide Aufnahmen exzellente Produktionen sind, die zu den großen Aunahmen dieses Jahrzehntes gehören und die in keiner Sammlung fehlen sollten.

Hallo zusammen,



Daraus das B-Dur-Trio (aus 1886 ohne Opuszahl).

Pressestimmen schrieb:

FonoForum: "Diese eigenartiegen, tiefgründigen Werke sind extrem unterbewertet... Eine wertvolle Katalogbereicherung." Klassik-heute: "Es ist ein besonderes Verdienst von cpo, sich dem Werk Pfitzners angenommen zu haben. Diese CDs sind ein Muß für jeden Kammermusikliebhaber. Großartige Musik in kongenialer Wiedergabe!"

Das ist wirklich sehr eindrucksvolle Kammermusik höchster Güte.

Grüße
Frank

Die CD mit den späten Klavierstücken. Viel besser als der Hakom Austbö und ich bin froh, sie mir geholt zu haben.

Gruß Martin

Zur Zeit höre ich unter anderem diese Box.

Bei mir ist leider die erste CD defekt. Spimmt bei ca. 14 Minuten. Das hatte ich bei neuen CDs ewig nicht. :-(

Hallo!


Aktuell im Player:



Daraus Brahms Klavierkonzert Nr.1 immer noch meine persönliche Referenz bei diesem Werk.

MFG Günher

Hallo zusammmen,



Auch das Cellokonzert und die Sinfonia Brevis op. 28 setzen meine Eindrücke zu den Orchesterwerken von Wolf-Ferrari fort. Bei diesen Werken handelt es sich um sehr schöne romantische Stücke, die mir sofort inwes Ohr gehen und die mich wundern lassen, warum WF so ein Nischendasein, abseits einiger seiner Opern, die ab und zu wohl noch auf den Spielplänen auftauchen, führt. Muss wohl daran liegen, dass diese Musik zu Ihrer Entstehungszeit so entkoppelt von den damaligen Entwicklungen dastand.
Für mich sind seine Orchesterwerke jedenfalls eine große Entdeckung und ich kann diese CPO-Reihe nur jedem Freund hochwertiger Romantik wärmstens ans Herz legen!

Weiter in der Nische wühlend... :D:



Aus dieser Box:



Das ist ein mich sehr beeindruckende Sinfonie und eine weitere Entdeckung! Stadlmaier und seine Bamberger werfen sich mit größtem Einsatz in diese mächtige Partitur (knapp 70 Minuten dauert die Sinfonie) und rücken das Werk fast auf das Niveau einer Bruckner- oder Brahms-Sinfonie. Ich bin schon sehr gespannt, wie die Reise durch diese Box weitergeht und ob es unter den anderen Sinfonien weitere (romantische) Entdeckungen dieser Güte gibt.

Und noch mehr Abseitiges:



Das ist großartige Kammermusik und eine der - 'tschuldigung - geilsten CDs, die seit langem in meinem CDP lagen! Was sich hier an romantischen Leidenschaftsstürmen ereignet muss keinen Vergleich mit Brahm'schen (Jugend-)Werken scheuen. Das mir bis dato unbekannte Atos-Trio "rockt" sich mit allergrößten Nachdruck durch diese beiden Werke und lässt die Luft förmlich brennen! Ein kammermusikalisches "Must"!

Grüße
Frank

Josef Haydn
Streichquartett D-Dur, Op. 20, No.4
Quatuor Mosaïques

So manche Threads verleiten einen dazu, eine andere CD in den Player zu legen, als zunächst beabsichtigt.
Eine wunderbare CD, die einem der absoluten Großmeister der franko-flämischen Vokalpolyphonie gewidmet ist. Im Mittelpunkt steht die damals brandneue Gattung der weltlichen Chanson.
Eine beeindruckende musikalische Entdeckungsreise, die neben den instrumentalen Künsten in erster Linie durch die sehr schönen Sangesleistungen beeindruckt.
Für Freunde der Renaissance ein absolutes Muß!

Heute morgen begleitete mich diese außergewöhnliche CD durch den Morgen:



Es ist außergewöhnlich interessant, daß Aufkommen eines Musiklebens nach europäischem Vorbild in Lateinamerika zu beobachten. Die Formensprache entspricht der europäiscen Musik, die mit den Spaniern in die neue Welt kam. Dennoch entwickelt sich eine eigenständige Sprache mit z.B. interessanter Dissonanzbehandlung. Interessant ist auch, Texte in den Sprachen der Ureinwohner auf frühbarocke Kompositionen zu verfolgen.

Die spieltechnsche Seite ist sehr gelungen. Das Ensemble gibt den großbesetzten Werken Pracht und Glanz ohne den Schwung zu opfern. Die kleiner besetzten Ensemblestücke haben eine unglaubliche Lebendigkeit.
Für mich eine der außergewöhnlichsten Entdeckungen der letzten Jahre

Moin,



Gut gemachte, der Zeit gemäße, gefällge Kammermusik ohne Innovationsanspruch.
Mich hat das erste Hören nicht gerade umgehauen. Mag auch meiner Stimmung geschuldet gewesen sein.
Raff und Herzogenberg gefallen mir momentan jedenfalls wesentlich besser, aber das ist rein von der Epoche her wohl ein "Äpfel mit Birnen"-Vergleich.

Pressestimmen schrieb:

Klassik-heute. de: "Die Klavierquartette sind ein Beispiel für das echte kompositorische Können Ries'. Allen Freunden guter Kammermusik dringend empfohlen." American Record Guide 8 / 2003: "Grandiose neue Platte." Musicweb. uk. net: "Wenn es mehr Gerechtigkeit in der musikalischen Welt gäbe, würden diese Werke viel häufiger gehört. Schwer vorzustellen, dass diese Musik besser dargeboten werden könnte als hier." Classical Music Web: "Exzellente Musik, herausragend in Klang und Interpretation."

Grüße
Frank

Moin,

meine Meinung zu Ries op. 17 muss ich ein Stück weit revidieren. Ich habe das Klavierquartett am Sonntag noch einmal gehört und da es mir doch ein Stück weiter besser gefallen, als noch beim Erstkontakt. Sicher kein erstrangiges Meisterwerk aber auf jeden Fall ein sehr gut gemachtes, sehr schönes Stück (nach-)klassischer Musik!

Heute:



Mal wieder eine hervorragende Produktion aus dem Hause CPO, bei der so ziemlich alles stimmt.
Das Klaviertrio op. 27 mit seinen perlenden Klavierläufen und seiner melancholischen Grundstimmung hat mir besonders gut gefallen. Man kann hoffen, dass CPO die Serie seiner Klaviertrios fortsetzt. Immerhin hat er zehn an der Zahl komponiert.

Grüße
Frank

Johannes Brahms
Violinkonzert op. 77
+Konzert f. Violine & Cello op. 102
Y. Menuhin,
Orch. Festspiele Luzern,
Boskovsky, Brabec,
Wien PO,
Wilhelm Furtwängler
EMI , ADD/m, 49/52
aktuell in

ursus65 schrieb:

Bei mir ist leider die erste CD defekt. Spimmt bei ca. 14 Minuten. Das hatte ich bei neuen CDs ewig nicht. :-(

Ich habe diese Box, die CDs sind einwandfrei. Allerdings sind mir einige der neueren EMI CDs mit Leseproblemen aufgefallen. Es scheint sich um Exemplare mit geringerem Kontrast zu handeln, die sehr empfindlich gegen Schmutz (Fingerabdrücke etc.) sind. Neuere EMI-CDs weisen einen osteuropäischen Hersteller aus.

Hallo!

Aktuell im Player:





M.E. eines der ganz großen Klavierkonzerte des 20. Jahrunderts.

MFG Günther

Hallo,

ganz romantisch schwelgend geht mein Tag zu Ende mit Rachmaninovs 2. Klavierkonzert in der Interpretation Richters:



Ich finde die Aufnahme ganz ausgezeichnet, ist Richter doch wie ich der Meinung, daß einmal romantisches Schwelgen hart an der Grenze des Kitsches in der Form der Komposition reicht. Daher erliegt er nicht wie so viele der Versuchung, das Empfindsame und Schwelgerische über Gebühr aufzublasen, vielmehr kehrt viel Klangsinn in Kombination mit einem zugreifenden Interpretationsansatz ans Tageslicht. Wohlgemerkt hier wird nichts entschlackt und natürlich der Virtuosität den ihr gebührenden Raum eingeräumt. Immer wieder überrascht aber, wie wenig Richters leidenschaftliches Klavierspiel auch nur in die Nähe von Sentimentalität kommt Das kommt der Komposition nur zu gute.
Übrigens ist auch das polnische Begleitorchester wesentlich besser als befürchtet, es spielt im Gegenteil ganz ausgezeichnet!

Bruckner 7te mit Inbal

Meine erste 7te von Bruckner. Die Aufnahme rauscht für eine DDD recht stark. Für ein Urteil, muss ich mich noch weiter reinhören.

Pollini mit dem WPO unter Karl Böhm.

Wahrscheinlich die, die Günther meinte, woll?!
Wahrlich eine tolle Aufnahme. Ein Techniker vor dem Herrn, der Pollini.

@Hörbert: Gehört mit dem Goldring Eroica LX am TD-160

Gruß. Olaf

Hörbert schrieb:

Daraus Brahms Klavierkonzert Nr.1 immer noch meine persönliche Referenz bei diesem Werk.

Hallo!

@Pilotcutter

Nein, die Pollini/Böhm-Wiener Philharmoniker ist die Einspielung von 1980 mit den jungn Pollini, die in der Pollini-Edition enthaltene ist die Pollini/Abbado-Berliner Philharmoniker von1 998.

Nichtsdestrotz ist die ältere Böhn/Pollini Einspielung ebenfalls eine klanglich und interprertatorisch sehr gelungene Aufnahme, eigentlich sollte ich beide einmal gegenhören, die Differenz zwischen Pollinis Spiel von 1980 mit seinem "Alterstil". 18 Jahre Lebenserfahrung sollten sich schon niederschlagen.

Aktuell im Player:



Daraus das 3. Streichquartett. An sich eine sehr guteInterpretation, allerdings leider nicht gan auf der Höhe der alten Schallplattenaufnahme mit dem Quartetto Italiano.

MFG Günther

Zur Überprüfung und Verifizierung meiner andernorts geäußerten Präferenz zugunsten der amerikanischen Variante habe ich die zwei Aufnahmen einmal im direkten Vergleich gehört:

Bachs Lautensuiten, gespielt auf dem Lautenklavier ...



... durch Robert Hill für die Bach-GA bei Hänssler Classics (1998) und durch Kim Heindel für die Discovery-Serie bei Dorian Records (1993).

Daraus zum Vergleich herangezogen die Suite e-moll BWV 996.

Ohne dem auf dem CD-Sektor ungleich präsenteren Robert Hill zu nahe treten zu wollen, besteht hier kein Zweifel: Kim Heindel spielt gerade in den langsamen Sätzen befreiter, er phrasiert fantasievoller und agogisch differenzierter als Hill. Alles klingt luftig und dem Klang nachhorchend, da ist keine Spur von mechanischem Geklimper, einem seelenlosen Uhrwerk gleich, wie es so oder ähnlich im Thread "berührende Aufnahmen" kritisiert wurde. Und bei den Lauten-typischen Arpeggien erinnert sein Spiel stärker an das Vorbild des Zupfinstruments als an ein Cembalo.

Gewiss: was naturgemäß im Vergleich zur Laute fehlt, ist die Möglichkeit dynamischer Abstufungen, einmal abgesehen vom Registerwechsel. Vielleicht ist uns hier doch die ein oder andere Aufnahme eines Lautenisten zu sehr im Gedächtnis haften geblieben, welche jetzt zur irrigen Annahme eines mechanischen Spiels bei Heindel verleiten lässt?

Wie auch immer, ich muss mich nicht entscheiden, kann jederzeit beide Aufnahmen hören.

Gruß, Kaddel

"FIGARO im Konzert" mit dem MDR SINFONIEORCHESTER

Werke:
Eugen d'Albert: "Tiefland", Sinfonisches Vorspiel op. 34
Edward Elgar: Konzert f. Violoncello u. Orch. e-Moll op. 85
Peter Tschaikowsky: Sinfonie Nr. 4 f-Moll op. 36

Mitwirkende:
Daniel Müller-Schott, Violoncello
MDR SINFONIEORCHESTER, Leitung: Jun Märkl
Mitglieder des Jugendsinfonieorchesters der Musikschule "Johann Sebastian Bach" Leipzig

FIGARO sendet im Webchannel den Mitschnitt des Konzerts am 9. Januar 2011 im Gewandhaus Leipzig, bei FIGARO zeitversetzt gesendet am 9. Januar 2011.


Im Anschluss noch die Kantate:
Johann Seb. Bach: "Meinen Jesum lass' ich nicht" BWV 124

Zum wiederholten Male in den letzten Wochen:


Was für ausdrucksstarke Musik hat doch Froberger der Nachwelt hinterlassen. Z.B. seine Lamentation anläßlich des Toes Ferdinands III. Man meint geradezu den Monarchen seinen letzten Atemzug machen zu hören. Ganz große Musik, die sich zugegebenermaßen nicht für nebenbei eignet.
Und was für ein Cembalist ist Gustav Leonhardt: sein Timing, seinen agogischen Freiheiten sind einfach unvergleichlich. Bei allem tiefen Ausloten der Musik vergißt er dabei nicht die Zusammenhänge. Einfach großartig!

Das Allegro ist heute auf B4Klassik sehr gut sortiert, Reger, Händel, Bach, - was will man mehr....
Sehr interessant wird dann heute um 9h auch

09:05 Uhr CD-Box Neuerscheinungen - ausgepackt & aufgelegt Peter von Winter: Entr'acte Nr. 3 C-dur (Christiane Dohn, Flöte; Jürgen Evers, Oboe; Michael Weigel, Fagott; Münchner Rundfunkorchester: Johannes Moesus); Johann Kaspar Mertz: aus: "Barden-Klänge", op. 13 (Radmilla Besic, Gitarre); Peter von Winter: Ouvertüre c-moll, op. 24 (Münchner Rundfunkorchester: Johannes Moesus); Johann Sebastian Bach: Partita h-moll, Tempo di Borea, BWV 1002 (Radmilla Besic, Gitarre); Peter von Winter: Symphonie Nr. 1 D-dur (Münchner Rundfunkorchester: Johannes Moesus)

So ein Zufall das hier Pollini&Brahms mehrfach genannt werden.
Ich kenne zwar die o.g. Aufnahme nicht, aber wenn die Platten annähernd so gut sind wie meine, dan kann ich es verstehen das sie als Referenz herhalten muss.

Hallo!

@Wolfgang_Schulz

Diese Interpretation ist in der Tat sehr gut, ich habe die drei Brahms-Quartette und das Klavierquintett Op.34 mit dem Quartetto Italiano und Maurizio Pollini in einer alten Phillips-Box, das Quintett wurde 1980 eingespielt die Steichquartette 1968 (Op.51.1) und 1971 (Op.51.2, Op.67) wohlmöglich ist das Quintett eine Übernahme von der DG.

MFG Günther

Bei mir lief gerade diese CD, die mir sehr gut gefallen hat:



Gruß Michael

Hallo,



Die Musik bietet eine weite Spanne von Stimmngen - von ruhigen, meditativen Momenten bis zu expressiver Ausbrüchen. Insgesamt IMHO doch ziemlich speziell, nicht zuletzt durch die Beschränkung auf das Cello.
Bei der CD handelt es sich um die Wiederveröffentlichung einer Olympia-CD. Teil 2 ist ebenfalls bereits erschienen.

Grüße
Frank

Einen alten Podcast aus der Reihe: "SWR2- Musikstück der Woche" aus 2008:

Heinrich von Herzogenberg:
Streichtrio F-dur, op. 27 Nr. 2
Dresdner Streichtrio

(SWR2 Musikstück der Woche Sätze: 1. Moderato, 2. Andantino, 3. Tempo di menuetto, 4. Allegro vivace Mitschnitt aus dem Asamsaal des Ettlinger Schlosses vom 10.9.2006)

Herzogenberg (Freundschaft und Briefwechsel mit Brahms) kannte ich bisher nur aus einer Brahms- Biografie.
Sein Streichtrio F-Dur mit dem Dresdner Streichtrio ist auch bei JPC erschienen (zusammen mit einem Streichtrio Regers): Sehr schöne (spät-)romantische Musik - vielleicht etwas eingängiger als die Musik des großen Vorbildes JB - aber wunderbar zum Entspannen an einem Freitagabend!
Schönes Wochenende
Hartmut