Was hört Ihr gerade jetzt? (Klassik !!!)

Franz Liszt
Orpheus;
Festklänge;
Tasso;
Bergsymphonie

London PO, Bernard Haitink
2 Doppel-CDs, Philips ADD, 1968-1971, (P) 1972 Prod. / Ton. Volker Straus

aktuell auf Decca, 4 CDs



Etwas unterkühlte Interpretation. Das leicht blasse (Philips-)Klangbild trägt zu diesem Eindruck bei. Der Rauschteppich der LP-Ausgabe (Volker Straus verzichtete m.W. aus persönlicher Aversion seinerzeit leider auf Dolby-A) wurde deutlich zurückgenommen ohne die klangliche Substanz wahrnehmbar anzugreifen.

Daraus D960: für mich die ideale Interpretation, gültig bis ans Ende aller Tage. Klassisch, ohne unterkühlt, lyrisch, ohne sich zu zerfasern, alle Stimmen zur Geltung bringend, ohne das große Ganze aus dem Blick zu verlieren - kurz: Eine Sternstunde der Menschheit.

Christian

Hallo Christian,

dem kann ich nur zustimmen.
Vor allem die Schubert- und Brahms-Einspielungen in der Box sind wirklich phantastisch!

Grüße
Frank

Bernd Alois Zimmermann
Musique pour les soupers du Roi Ubu (Konzertfassung)
Sinfonieorchester des WDR
Hiroshi Wakasugi

nicht mehr im Handel

Maurice Ravel
Klavierkonzert G-dur
+Klavierkonzert für die linke Hand;
Valses nobles et sentimentales
Krystiab Zimerman,
Cleveland SO,
London SO,
Pierre Boulez
DGG , DDD, 1994/96

Hallo!

Leider kein Bild.

Aktuell im Player:

Helmut Lachenmann: "Salut für Caudwell" Ein zeitgenössisches Gitarrenduo bei dm die Genzen des Instrumentes ausgelotet werden.

MFG Günther

Heute morgen französische Barockmusik von Marc-Antione Charpentier:


Die rund zweistündige Oper ist ursprünglich als musikalische "Einlage" in ein Theaterstück gedacht gewesen. Es wurden dann jeweils abwechselnd ein Takt gesprochen und ein Akt musiziert. Geschuldet war diese u. a. dem Opernmonopol Lullys.
Die Musik vereint alle Tugenden französischer Barockmusik: Leichtigkeit, "schwebende" Melodik, Klangpracht aber auch tiefe Empfindsamkeit. Man spürt sofort, daß hier ein Theatermensch am Werk war, der ja im Zusamenspiel mit Moliere gerade auf dem Gebiet der Schauspielmusik großartiges leistete.

Zu Aufnahme gibt es nichts als Lob zu sagen. Alle Sänger sind ausgezeichnet in ihren Rollen, die Musiker des Orchesters spilen sehr stilbewußt, mit großer musikantischer Freude und viel Spaß an den für den französischen Barock so wichtigen Verzierungen. William Christie lät seine Musier an der langen Leine, er ordnet und kanalisiert nur, wo es nötig ist.
Bravo!

Franz Liszt
Mazeppa; Hungaria;Hamlet;Mephisto-Walzer Nr. 1;

London PO,
Bernard Haitink
2 Doppel-CDs, Philips ADD, 1968-1971, (P) 1972 Prod. / Ton. Volker Straus

aktuell auf Decca, 4 CDs



Dante-Symphonie
Konzertchor Helmond,
Rotterdam PO,
James Conlon
Apex , DDD, 1985

Aleksandr Skrjabin: Klaviersonate Nr. 10, op. 70

gespielt von Vladimir Horowitz. (Bei mir allerdings in einer älteren Ausgabe.)

Viele Grüße

Guten Morgen! Mein Morgen beginnt mit einer schönen Musik.

Grüße Josef

Sehr schöne Musik, heute angekommen. Die Covergestaltung deutet allerdings auf wesentlich expressionistischere Inhalte als tatsächlich zu hören.

Walton conducts Walton

Violinkonzert;
+
Symphonie Nr. 1;
Belshazzar's Feast;
Violakonzert
Yehudi Menuhin,
Donald Bell,
London SO, New Philharmonia Orchestra, Philharmonia Orchestra,
William Walton
EMI , ADD

Gestern
Maurice Ravel
Klavierkonzert G-dur;Tombeau de Couperin;
Fanfare zu "L'Eventail de Jeanne";
Menuet antique
Martha Argerich,
London SO,
Claudio Abbado
DGG , DDD, 1987

ebenfalls gestern gehört:
Maurice Ravel
Klavierkonzert G-dur
Benedetti Michelangeli, Philharmonia Orchestra, Gracis
EMI , ADD, 1958


Unmittelbar nach Argerich gehört, verstehe ich nicht (mehr), warum diese Aufnahme so berühmt werden konnte. Besonders der geschmäcklerisch manierierte Mittelsatz ist mir unangenehm aufgefallen. Auf keinen Fall eine "great recording" eher ein Fall für ABMs "worst recordings" .

Besonders der geschmäcklerisch manierierte Mittelsatz ist mir unangenehm aufgefallen.

Genau das, Franz, wurde moniert in einer kürzlich auf Bayern Klassik ausgestrahlten Interpretationsvergleichssendung zu Ravels G-Dur-Konzert!

Wolfgang

Hallo Wolfgang,

WolfgangZ schrieb:

auf Bayern Klassik ausgestrahlten Interpretationsvergleichssendung

Bayern kann ich leider nicht empfangen und Webradio höre ich wegen meines lauten Notebooks nicht oft.

Welche Aufnahmen wurden verglichen und wie fiel deren Bewertung aus?

Ich denke zu ihm braucht man nichts mehr zu sagen. Für mich ist er der Godfather der Violine. Einfach nur traumhaft schön:



Ihr Spiel ist nicht von dieser Welt. Für mich hat sie einer Anne Sophie Mutter schon lange die Show gestohlen:



Und auch diese junge Dame gehört für mich zu den ganz Großen:



Viele Grüße
Torsten

@ Ravel, Klavierkonzert in G

op111 schrieb:

Welche Aufnahmen wurden verglichen und wie fiel deren Bewertung aus?

Hallo, Franz!

Das habe ich mir sogar ein wenig aufgeschrieben, wollte aber hier nicht zu sehr off topic werden. Aber vielleicht gibt es einen Faden zum Verschieben ...

(Es war übrigens der Deutschlandfunk mit seiner ähnlichen Sendereihe sonntags um 15.00 Uhr ... )

Also:

Die Rede war von Einspielungen zunächst mit Boulez, an dem es wohl nicht lag, dass Aimard das Konzert agogisch zu beliebig in Angriff nahm (Cleveland, 2010), während seine Aufnahme mit Zimerman (Cleveland, 1994) überzeugt.

Die Plattenproduktion im Anschluss an die Uraufführung mit Marguerite Long unter Freitas Branco (Orchestre du Gramophone, 1932) darf, da vom Komponisten überwacht, Authentizität beanspruchen und zeichnet sich durch äußerste Geradlinigkeit und jazzoiden Schwung aus, ganz im Sinne der artifiziellen Spielernatur Ravels.

Unbefriedigend vor allem aus dem von Dir genannten Grund ist (der sonst auch bei Ravel maßstabsetzende) Michelangeli unter Gracis, ebenfalls nicht sonderlich überzeugend aus ähnlichen Erwägungen Tzimon Barto unter Andrew Davis (London Philharmonic, 1988). Schon stärker, aber wegen Manierismen dennoch ohne Referenzstatus scheint die Aufnahme mit Yundi Li unter Ozawa (Berliner Philharmoniker, nach 2000) zu sein. Bernstein wiederum am Klavier und als Dirigent der Wiener Philharmoniker (1971) entstellt wider alle Dynamikvorschriften über seine sonstige Subjektivität hinaus den Finalsatz zu einer grellen Shownummer.

Insgesamt passabel erscheint in einer Live-Produktion Oli Mustonen unter Salonen (Berliner Philharmoniker, nach 1990). Von den Klassikern überzeugen außerdem die Einspielungen mit Monique Haas unter Paul Paray (Paris) aus den Sechzigern, aber auch aus den Vierzigern unter Schmidt-Isserstedt (NWDR).[Kann sein, dass ich hier die Daten verwechselt habe.]

Den beiden Diskutanten fiel auf, dass es offensichtlich etliche Pianistinnen aber so gut wie keine deutschen Pianist(inn)en gibt, die sich mit diesem Konzert auseinandersetzen. Prüfstein scheint nicht selten der technisch ganz einfache zweite Satz zu sein. Er steht in seiner Mozartnähe (ist ja nichts Neues ) in bewusst extremem Gegensatz zu den meist grell verspielten Ecksätzen.

Nicht diskutiert wurde leider Samson Francois.

Den einzelnen Sätzen (eigentlich recht originelles Konzept) wurden schließlich folgende Referenzen zugeordnet: Argerich unter Abbado (London Symphony, 1988) - voller Esprit und Musizierlaune, leicht und kontrolliert, quasi italienisch - auch meine Referenz, Larrocha unter Foster (London Philharmonic, 1974) - kurz darauf habe ich das Konzert mit dieser Aufnahme (für mich leider nicht mehr verfügbarer Bandmitschnitt) kennengelernt - temperamentvoll, aber quasi zwanglos streng im Mittelsatz -
- und schließlich (s.o.) Zimerman / Boulez.

Sehr interessante Sache!

Wolfgang

Vielen Dank für deinen ausführlichen Beitrag, Wolfgang.

Gestern (meine 4. und letzte Aufnahme dieses Konzerts):

Maurice Ravel
Klavierkonzert G-dur
+Gaspard de la Nuit;Sonatine
Martha Argerich,
Berlin PO,
Claudio Abbado
DGG , ADD, 1966/74


Diese Aufnahme unterscheidet sich ausser im Klang nicht sehr von der späteren mit dem London Symphony Orchestra. Auf jeden Fall vermeidet Argerich Michelangelis Manierismen.

Im grossen Vergleich im Fono Forum 1996 wurde noch Michelangeli empfohlen, gerade wegen seiner sehr persönlichen Deutung, obwohl allgemein und vorsichtig formuliert und nur wenige explizite Wertungen ausgesprochen wurden. Ich bin nicht sicher, ob Samson Francois dort Erwähnung fand, ich setzte dessen Aufnahme mal auf meine Wunschliste.

Die mich sehr interssierende Aufnahme von Alicia de Larrocha/L. Foster scheint derzeit als australischer Import lieferbar zu sein.

Gestern hab ich mir die CD 6 eingelegt. Als ich dann so, im Ruheraum, gelegen habe, dachte ich es möchte Jemand durch die Gibskartonwand. Ein gerumpel, als wäre ein Umzug im Gange.

Ist das noch Jemandem aufgefallen?

Hallo Ralf,

CD 6 ab wann in etwa?
Track und Zeit?

Grüße
Frank

mindesten die ersten beiden Sätze.

Hiervon:



Schönbergs "Jakobsleiter".

Viele Grüße

ursus65 schrieb:

mindesten die ersten beiden Sätze.

Ich versuche am WE mal reinzuhören.

Hallo!

@ursus65

Och da kenne ich wesentlich schlimmeres, für eine historische Aufnahme von 1972 hält sich der Rumpelfaktor noch in Grenzen.

Neben der neueren Musik sind gerade historische Aufnahmen (teilweise noch auf Schallplatten) eines meiner Sammelgbiete. Aus dieser Pespektiv her gesehen ist das "leichtes Rumpeln" das teilweise vom uralten Bandmateial herrührt und teilweise bei der Aufnahme selbst entstanden sein dürfte.

Im übrigen betrifft das deutliche Rumpeln alle vier Sätze von Op.8, Op.87 hat deutlich weniger so gut höbaren Rumpel. Aber bei so alten Aufnahmen sollte man nicht die gleichen Maßstäbe anlegen wie bei einer aktuellen Digitalproduktion.

MFG Günther

Hallo Günther,

Du hast sicher Recht, aber solche Töne sind mir bisher nicht begegnet. Zumindest mehrere Dutzend CDs hab ich mir schon zu Gemüt geführt, wo auch noch ältere Aufnahmen dabei waren.

Ich hab die CD eben noch einmal eingelegt.

Im ersten Satz bei ca. 1:20, ~3:10 und bei ~7:00 Minuten und im 2. Satz bei ca. 4 Minuten ist es mir erst einmal besonders aufgefallen. Ich höre auf der linken Seite so tiefe Töne, als würde Otti Fischer und die Wildecker Herzbuben, Aerobik im Nebenraum machen. Eigentlich spürt man die Frequenzen mehr, als dass man die hört.

Auf den ersten 5 CDs und auch auf der 7ten habe ich solche Geräusche nicht gehört. Man kann dabei nicht entsapannen, weil es sich wirklich anhört, als möchte Jemand durch die Wand. Ich habe echt x mal den KH abgenommen, und das rumpeln war weg.

Ich werde die Box am WE mit nach Hause nehmen und mir das dort noch mal anhören, mit einem anderen KH.

Hallo!

OK, mit KH ist es wirklich unangenehm, ich hör historisch Aufnahmen generell über Lautsprecher ab, da ist so etwas nicht weiter schlimm.

Wirklich extrem finde ich z.B. den Mitschnitt des Kammerkonzertes von Renee Leibowitz auf den Neos "Darmstadt Aural Documents"




Diese Qualität ist selbst über Lautsprecher gewöhnungsbedürftig.

Ach ja, Aktuell im Player:



Auch schon recht bejahrt und nicht ganz Rumpelfrei.

MFG Günther

Hi,



Daraus: Die Violin- (Szeryng) und die Cellosonaten (Piatigorsky). Wundervolle Musik in zeitlos-klassischen Interpretationen.

Grüße
Frank

Hallo!

Aktuell im Player:




Eine der Spätblüten der Romantischen Oper mit Starbesetzung, leider komme ich viel zu selten dazu mir eine ganze Oper anzuhören, man hat dieBoxen im Regal und hört stattdessen aus Zeitgründen Symphonien, Streichquartette, Konzerte....

MFG Günther

Diesen heute eingetroffenen Nachzügler zu meiner DVD-Audio-Sammlung höre ich gerade. Dvorak # 9 / Harnoncourt / Concertgebouw Orchestra. Sehr gute Interpretation, sehr transparent und trocken und die DVD-Audio bringt die Live-Aufnahme aus dem Concertgebouw (Oktober 1999) gut rüber.

Ganz zurecht in der Liste der 'berührenden' Interpretationen. Danke für den Hinweis, Mike.

Hallo Joachim,
das freut mich.
Danke, Mike

Hallo!

Aktuell im Player:



Daraus Nr.4 Das Sonare Quartett beherrscht die doch recht schwierige Materie virtuos.

MFG Günther

Franz Liszt (1811-1886)
Eine Symphonie zu Dantes "Divina Commedia" (Dante-Sinfonie) S.109

+Les Preludes;Prometheus
+Faust-Symphonie (Chicago SO, Solti)
Suisse Romande Orchestre, Lopez-Cobos
Decca , ADD/DDD, 77-85

Für die nächsten Etappen meiner Liszt-Renaissance vorgemerkt

Franz Liszt
Die Symphonischen Dichtungen
Mazeppa;Les Preludes;Orpheus;Festklänge;Tasso;
Bergsymphonie;Hungaria;Hamlet;Mephisto-Walzer Nr. 1;Von
der Wiege bis zum Grabe;Heroide funebre;Die Ideale;
Hunnenschlacht
London PO, Bernard Haitink
Decca (Philips) , ADD, 1968-1971


Franz Liszt
Ungarische Rhapsodien Nr. 1-19
+Rhapsodie espagnole
Roberto Szidon, Klavier
DGG , ADD, 72

Hallo!

Aktuell im Player:



Daraus Fortner Aulodie für Oboe und Orchester, für mich eines der schönsten Stücke der neueren Musik.

MFG Günther

Diese hier:


Wie immer, mehr mit Klick aufs Bild.

Hallo!

Aktuell im Player:




Ruzikas Streichquartette sind äusserst expressive Werke die einen Queschnitt seiner Komponistenlaufbahn darstellen

MFG Günther

Hallo Günther,

Hörbert schrieb:

Günter Wand Edition Vol. 2 Daraus Fortner Aulodie für Oboe und Orchester,

die CD interessiert mich ebenfalls. Wie beurteilst du deren musikalische und aufnahmetechnische Qualität?

David Oistrach - Kyrill Kondrashin / Prokofiev Violin Concerto No. 1 (aufgenommen 1953)

Hallo!

@op111

Ich habe mittlerweile Vol.2, Vol.9 und Vol.12 aus der Wand-Edition. Die Aufnahmen sind zwischen 1957 und 1968 entstanden und vermittelen durch die Bank zwar ein historischen Klangbild sind aber durch behutsames Remastering gut hörbar.

Die auf der Vol.2 versammelten Werke von Mesianen,Webern und Fortner sind dabei vergleichswise "jung", -sie stammen von 1966-1968, die Aufnahmen sind gut durchhörbar undur selten kommt einem das Alter zu Bewußtsein.

Interpretatorisch bin ich selbstversändlich recht voreingenommen da ich Günter Wands Stil sehr mag, hier also meine subjektiv Einschätzung.

Die Interpretation finde ich auf hohem Niveau, Wand führt das Orcheser des Bayrischen Rundfunkes und den Chor geschmeidig ud Präzise durch die Partitur. Untestütz wird er dabei von seinerzeit namhaften Solisten wie Tiny Wirtz (Klavier bei Messianen) und Lothar Faber (Oboe bei Fortner).

MFG Günther

Hiervon:



Arnold Schönberg: Verklärte Nacht (auf das Gedicht "Zwei Liebende" von Dehmel, wenn ich mich recht entsinne) - Streichsextett op. 4 (1899 / 1917)

gespielt vom erweiterten Parrenin-Quartett (1966 / 2006, Universal Classics France).

Viele Grüße

Jetzt noch:



Arnold Schönberg: 3 Stücke für 12 Instrumente (1910)

Orchestre du Domaine musical, Pierre Boulez (Universal Classics France, 1964 / 2006).

Viele Grüße

BR Klassik: Philharmonie

Orchestre symphonique de Montréal
Jacques Ibert: "Escales";
Ernest Chausson: Symphonie B-dur, op. 20;
Claude Debussy: "Children's Corner" (Charles Dutoit);
Ludwig van Beethoven: Klavierkonzert Nr. 5 Es-dur (Till Fellner, Klavier; Kent Nagano)

Hallo!

Aktuell im Player:




Ruhige besinnliche Klaviermusik mit einer sehr guten Pianistin. Allerdings steht ihre zweite Aufnahme von "Iberia" (1987) etwas im Schatten ihrer ersten (1973)

MFG Günther

Ziemlich unbekannte französische Cembalomusik, z.T. unter Einbeziehung einer Barockgittare





(Das ganze Album)

Hervé Niquet erweist sich wieder einmal als ausgezeichneter Sachwalter der franzözischen Musik. Auch als Cembalist spürt er der Musik mit viel Einfühlungsvermögen nach, läßt die Musik atmen, gibt den zahlreichen Verzierungen Zeit sich zu entfalten.
Die Aufnahmetechnik ist ausgezeichnet, das Cembalo ausgesprochen klangschön. Die Aufnahme entstandt in einer Kirche in Namur, daher ist relativ viel Hall zu hören. Das gibt dem Klang des Cembalos aber viel Fülle und Wärme ohne daß die Durchhörbarkeit verloren ginge

Gerade den Erstdurchlauf vollendet:



Das Vokalensemble "Polyphony" mit Stephen Layton ist mal wieder ein Ereignis! Das soll die Leistungen der Vokalsolisten und der "Britten Sinfonia" nicht schmälern, die allesamt auf sehr hohem Niveau agieren. Die Passionsmusik "Via crucis" des Polen Pawel Lukaszewski (*1968) zeichnet die 14 Kreuzwegstationen Christi nach, wie sie vor allem in der Tradition der röm.-kath. Passionsandacht einen festen Raum einnehmen. Eingängig gestaltet und von an jeder Station wiederkehrenden Motiven geprägt. Der Beschluss gibt einen hoffnungsvollen Ausblick auf das Ostergeschehen.

Jetzt im Player:



Daraus die Passionsmusik "Golgotha" (1945/48) des Schweizers Frank Martin, die ungleich raffinierter gearbeitet ist, in ihrer klanglichen Gestalt aber der Lukaszewskis nicht unähnlich. Die mitwirkenden Soli, der Chor des BR und das Münchner RO unter Marcello Viotti machen ihre Sache tadellos. In einigen Jahren, wenn der entsprechende Thread beim Buchstaben M angekommen ist, wird diese CD dort unter den "berührenden" Aufnahmen einzureihen sein.

Gruß, Kaddel

Hat die Karwoche denn schon angefangen?
Bei mir noch eher karnevalesk:

Ebenfalls leichte Muse der Wiener Klassik:



Spitzig dargebotenen kammermuikalische Raritäten, die dennoch Unterhaltungsmusik im besten Sinne sind.Spieltechnisch und interpretatorisch über jeden Zweifel erhaben, die Aufnahme macht großen Spaß.
Interessant vielleicht noch die Ergänzung, daß Duilio Galfetti (Mandoline) von Hause eigentlich (Barock-)Geiger ist und normalerweise als Konzertmeister in den Orchestern Fasolis aktiv ist. Daß er allerdings auch die Mandoline meisterhaft beherrscht, merkt man in jedem Moment des Programmes