Was hört Ihr gerade jetzt? (Klassik !!!)

Charles Ives
Klaviersonate Nr. 2 (1915)
"Concord, Mass. 1840-1860"
Roberto Szidon u.a.

DG 439 480-2

leider nicht mehr im Katalog

Ebenfalls leider vergriffen.

Gruß,
Gerrit

LUDWIG VAN BEETHOVEN: Symphonie Nr.5, Konzert für Violine und Orchester (1947/53)
Wolfgang Schneiderhan, Berliner Philharmoniker, Wilhelm Furtwängler (DG)



Gruß, Thomas

Ernest Farrar (1885-1918)
Variations for Piano and Orchestra op. 25 u.a.

Howard Shelley
Philharmonia Orchestra
Alasdair Mitchell
Chandos

Eine schöne Nachtmusik leiste ich mir heute mal. Auch eine Erinnerung an meinen Religions - und Philosophielehrer Dieter Schnebel.



Es handelt sich um Vokalmusik.



Susanna

Ich bin mit meinem 'gerade gehört' immer zu spät, aber der Weg von der "Musik" zum PC geht am Schlafzimmer vorbei


also gestern abend:

zum ersten Mal am Stück und bewusst gehört (was für ein Geständnis...)

Berlioz, Harold en Italie, Bashmet, Inbal



Hatte ich wirklich was verpasst...

Mahler, Symphonie Nr.5, Solti (1-3)



Rubbra, Symphonie Nr.3, Hickox



sehr schöne lyrische Symphonie - Schade, daß man sowas nicht öfter im Konzert hört. Das wäre doch "massenkompatibel"

Gruss
Klaus

Hilda:

zum ersten Mal am Stück und bewusst gehört (was für ein Geständnis...) Berlioz, Harold en Italie, Bashmet, Inbal Hatte ich wirklich was verpasst...

Hallo Klaus,
die Box habe ich auch, aber ausgerechnet den Harold nicht gehört.
Dafür die alte mono Aufnahme mit dem NBC-Orchester und Toscanini und die mittlere vom LSO, Colin Davis (m. N. Imai, Philips) umso öfter.
Gruß, Franz
PS: Vorsicht, der Schluß ist laut.

Ich glaube ich habe noch viel zu viel in solchen Boxen nicht gehört...

ich sollte mehr Geduld haben....

Ich glaube ich habe noch viel zu viel in solchen Boxen nicht gehört... ich sollte mehr Geduld haben....

Gut, daß ich nicht sammle ...

Gerade läuft:



Karajan und Strawinksy... naja

Aber der Bartok ist ganz gut - muss mal zuhause mit Boulez vergleichen.

Gruss
Klaus

und weiter geht es mit Bartok....



klingt irgendiwe 'idiomatischer' als bei Karajan...

WDR3 seit 20:05 Internationale Musikfestspiele

Kammermusiktage Mettlach
Minguet-Quartett
Joseph Haydn: Streichquartett B-dur, Hob III:78 "Sonnenaufgang"
György Kurtág: Officium breve, op. 28
Maurice Ravel: Streichquartett F-dur

FRANCIS POULENC: Concerto pour piano et orchestre, FP 146
Jean-Bernard Pommier, City of London Sinfonia, Richard Hickox (Virgin)



Gruß, Thomas

Gestern abend:

Nielsen - Symphonien Nr.1 & 6, Ormandy



Jetzt gerade:

Sibelius, Symphonien Nr. 2 & 7, Ormandy



passt irgendwie zum Wetter - mal sehen, was der Tag noch bringt

Gruss
Klaus

Minguet-Quartett:
György Kurtág: Officium breve, op. 28
Maurice Ravel: Streichquartett F-dur

WDR3 20:05 Internationale Musikfestspiele
Dresdner Musikfestspiele
Dresdner Kreuzchor;
Dresdner Barockorchester,
Leitung: Roderich Kreile

Josquin des Prez: Qui habitat in adjutorio altissimi
Knut Nystadt: Immortal Bach
György Ligeti: Lux aeterna
Heinrich Ignaz Franz Biber:
Missa Salisburgensis

WDR3 20:05 Internationale Musikfestspiele Dresdner Musikfestspiele Dresdner Kreuzchor; Dresdner Barockorchester, Leitung: Roderich Kreile Josquin des Prez: Qui habitat in adjutorio altissimi Knut Nystadt: Immortal Bach György Ligeti: Lux aeterna Heinrich Ignaz Franz Biber: Missa Salisburgensis

Dito im NDR!

Susanna

Gestern abend:

ANTONÍN DVORÁK: Symphony No.8 in G, op.88
Boston Symphony Orchestra, Charles Münch (RCA, 1961)



Gruß, Thomas

@sound67

wie ist eigentlich der Kapellmeister-Brahms???

Gestern abend:

Hindemith - Symphonische Metamorphosen über Themen von Carl Maria von Weber - Israel PO -Bernstein

Mahler - Symphonie Nr. 9 - Concertgebouw Orchester - Haitink


Gruss
Klaus

bis eben:
Franz Schubert
Sinfonie (8)9. C-Dur D 944

Bruno Weil
The Classical Band
Sony SK 48 132
(R) New York, 1991

wenig beeindruckend

JEAN SIBELIUS: Symphony No.3 in C, op.52
London Symphony Orchestra, Sir Colin Davis (LSOlive)



Eine sehr schöne Aufnahme der 3. Symphonie, mit klaren Konturen und ohne Mätzchen. Etwas trockener, direkter Klang.

Thomas

Schade, dass es in Deutschland bei "light classical music" nur ein schwarzes Loch gibt.

COLONIAL DIVERSIONS: Music by Percy Grainger, Douglas Lilburn, George Dreyfus, Arthur Benjamin & Jean Coulthard
Symphony Nova Scotia, Georg Tintner (Naxos)



Eine CD mit amüsantem und sehr passendem Titel, und amüsantem Inhalt. Das "gewichtigste" Werk sind die "Diversions for String Orchestra" des neuseeländischen Komponisten Douglas Lilburn, dessen fabelhafte drei Symphonien Naxos in Neuseeland unter James Judd kongenial eingespielt hat (die beste Neuseeland-CD des Labels bisher). Das kleine kanadische Orchester aus Nova Scotia zeigt sich den Werken ingesamt gut gewachsen, nur in den wenigen "emphatischeren" Momenten spürt man die Zweitklassigkeit. Sehr ordentlicher Klang.

Gruß, Thomas

MAX REGER: Variationen über ein Thema von Hiller, op.100
Gewandhausorchester Leipzig, Franz Konwitschny (Edel)



Die Einspielung ist klar besser als die mir bisher bekannten (Stein, Decker), auch noch besser gespielt. Tonqualität für späte 50er *sehr* passabel (stereo), nicht so schleppend dirigiert wie andere späte Konwitschnys (Mendelssohn, "Schottische" !!!). Hatte am Wochenende auch die Möglichkeit, das Beethovenset Konwitschnys günstig zu erwerben (17.99 für 6 CDs bei "Klassik am Goethehaus", 6 Euro billiger als Saturn - Wenn das mal keinen Riss im Raum-Zeit-Kontinuum verursacht ;)), aber nach Probehören gefiel es mir doch nur sehr puntkuell (schöne 6., sehr träge 8.).

Die Interpretation des Reger-Werks belegt aber auch, dass dieses Stück trotz "beseelter" Wiedergabe mit über 40 Minuten zwar ein heiterer Koloss, aber eben doch ein Koloss ist.

Gruß, Thomas

Gestern abend:

ANTONÍN DVORÁK: String Quartet No.12 in F Major, "American", String Quartet No. 11 in C Major, op.61 / String Quintet No.3 in F Flat, op.97 "American"



Eine traumhafte Interpretation aller drei Stücke, mit wunderbar weichen, fließenden Einsätzen, sehr organisch - man merkt, dass diese Musiker wirklich aufeinander hören. Für mich eine Referenzaufnahme (op.96 von 1976, op.97 von 1993). Im Moment als 3er Box *sehr* günstig zu bekommen. Toll.

Gruß, Thomas

ALEXANDER TCHEREPNIN: Piano Concertos Nos. 2 + 4 (Fantaisie) / Symphonic Prayer, op.93 / Magna Mater, op.41
Noriko Ogawa, Singapore Symphony Orchestra, Lan Shui (BIS)



Auch die 2. CD mit Tcherepnins Werken (nach einer Marco-Polo-CD mit der 4. Symphonie, die ich vor Jahren erworben habe) hinterlässt einen zwiespältigen Eindruck. Die CD beginnt mit dem stärksten (und kürzesten Werk), dem knapp 7-minütigen "Symphonischen Gebet", das ungeachtet seines Titels auch das "brutalste" Werk ist, das ich bisher von Tcherepnin gehört habe. Ganz eindeutig an Stravinsky (v.a. Le Sacre) orientiert, beeindruckt es mit kraftvollen dissonanten Passagen und einiger Dynamik in schnellen Passagen, die so gar nicht zum Charakter eines Gebets passen wollen. Demgegenüber fallen die weiteren Stücke uneinheitlich aus. In ebenfalls modernerem Fahrwasser kommt das 2. Klavierkonzert daher, das in der Motorik und rhythmischen "Brisanz" an die Sturm- und Drang-Jahre des jungen russischen Komponisten im Dunstkreis der "Les Six" in Paris gemahnt, allerdings fehlt es etwas an prägnanten Einfällen. Das dreisätzige, spätere 4. Klavierkonzert ist *völlig* anders. Obwohl vordergründig in der Form konventionell sind die drei Sätze tatsächlich in sich abgeschlossene Tondichtungen mit Klavier und Orchester, die drei chinesische Geschichten erzählen. Tcherepnin fühlte sich besonders in späteren Jahren zur chinesischen Kultur, und das Klavierkonzert ist sehr stark fernöstlich "parfümiert" und sehr viel konservativer als die anderen drei Werke, im Grunde spätromantisch. Oft dienen die Klavierarpeggios mehr als Dekoration denn als "Motor" des Geschehens, und trotz sehr vieler hübscher Instrumentationseinfälle und netter lyrischer Einspengsel wirkt das Ganze etwas blutleer und v.a. über die Länge (30 Minuten) auch langweilig. Es fehlt der große Bogen.

An der Wiedergabe kann es nicht liegen. Pianistin Ogawa und das Singapurer Symphonieorchester unter Lan Shui (der auch hier in Frankfurt schon in den Museumskonzerten dirigiert hat, allerdings ohne bei einem befreundeten Musiker bleibenden Eindruck zu hinterlassen) spielen ohne Fehl und Tadel. Leider ist die Klangqualität etwas sehr "bauchig", viele Orchestrierungsdetails gehen im Hintergrund unter.

Gruß, Thomas

EDWARD JOSEPH COLLINS: Hibernia (An Irish Rhapsody) / Piano Concerto No.1 / L'il David / Lament and Jig
William Wolfram, Royal Scottish National Orchestra, Marin Alsop (Albany)



Ein interessanter Kontrast zu den beiden vorangegangen Beiträgen Tcherepnins ist das 1. Klavierkonzert (von 3) des Chicagoer Komponisten Edward Collins aus dem Jahr 1925. Obwohlö deutlich konservativer in der Handschrift ist es gleichzeitig doch "relevanter" - denn melodische Inspiration und handwerkliches Vermögen stehen hier auf einem gleich hohen Niveau, und der anders als bei Tcherepnins "Fantaisie"-Konzert gewinnt man hier niemals den Eindruck, die Musik trete auf der Stelle. Konventionell gesetzt (Mäßig-langsam-schnell) ist es Gott sei Dank kein Virtuosenkonzert, obwohl der Komponist selbst Pianist war und das Werk auch uraufgeführt hat (mit dem Chicago Symphony unter Frederick Stock). Das charmante, an Delius aber auch Ravel gemahnende Werk fließt über an guten Themen und schillernden Orchestrierungseinfällen. Obwohl nur ein "regional" bekannter Komponist, kann es Collins hier mit jeder Konkurrenz aufnehmen. Die Einspielung unter Gramophones "Artist of the Year" Marin Alsop ist hervorragend. Demgegenüber fallen die anderen drei Stücke etwas ab: Li'l David und Lament & Jig sind Minaturen ohne größere Aussagekraft. Mehr Substanz hat die irischen Rhapsodie "Hibernia" (Collins hatte irische Vorfahren), die ein bekanntes Volksliedthema (Hamilton Harty verwendete es kunstvoller in seiner "Irish Symphony") geschickt variiert, aber die Spannung doch über 18 Minuten nicht halten kann.

Der Stil von Collins (eine Mischung aus Spätromantik und Impressionismus, mit anglo-amerikanischen Volkliedelementen) erinnert etwas an die englischen pastoralen Komponisten Moeran oder Finzi, aber auch an Bax und Harty. Das Klavierkonzert jedenfalls ist eine Entdeckung.

Gruß, Thomas

jetzt gerade

Mozart - Symphonien - Peter Maag



spottbillig zu haben und wunderbar ausbalanciert (da spielen ja sogar Holzbläser mit :D)

nachher dann

Mahler - Symphonie Nr.2 - Kaplan



bin mal gespannt...

Gruss
Klaus

Und weiter in der Gesamtausgabe Stockmeiers:

J. S. Bach
Sämtl. Orgelwerke - Teil 6
BWV 560 - 567
St. Andreas Emsbüren u.a.
Wolfgang Stockmeier
Sonata CD 20.1544 (Aufn.: 1977-81)

@Franz-J.

und wie findest Du sie? ich hatte sie vor einigen Jahren bei einem Freund mal gehört und fand's eher langweilig...

Gruss
Klaus

Klaus:

und fand's eher langweilig...

Hallo Klaus,

mal ganz überschlägig, pauschal:
die Interpretation ist recht eigenwillig,
Stockmeier habe ich damals (z.Z. der Aufn.) live schon erheblich lebendiger (auch technisch besser) gehört.
Die Aufnahmetechnik ist mittelmäßig
Die verw. Instrumente gefallen mir auch nicht so recht, da habe ich hier schon besseres gehört,
überhaupt ist Orgelmusik aus der Konserve für mich recht gewöhnungsbedürftig.
Vielleicht ist die Gesamtaufnahme auch teilweise recht eilig zusammengestoppelt worden.
Gruß, Franz

...überhaupt ist Orgelmusik aus der Konserve ....recht gewöhnungsbedürftig.

Hallo,

ja, vielleicht. Da ich Orgelmusik liebe, sehe ich über einen gewissen "Konservenklang" hinweg. Z. B. vergleiche ich gern Orgeln in ihren zugehörigen Epochen. So gibt es in meiner früheren Heimatprovinz in kleinen Dorfkirchen z.T. alte, gut restaurierte Orgeln, meist Barock, aber auch später. Darauf hat Prof. Wilhelm Krumbach in Zusammenarbeit mit dem SWF (Südwestfunk) passende Stücke gespielt, alte u. moderne u. als CDs herausgebracht (1991), .
Dann: Letztes Wochenende konnte ich in den Genuß eines Orgel-Konzertes kommen, bei dem der erst 26-jährige Pièrre-Yves Fleury (schon Professor in Lyon) u.a. 2 Fantasien von Jehan Alain spielte, und zwar auf einer Kern-Orgel (Straßburger Orgelbauer) - fantastisch! Da konnte man schon den Unterschied zur CD feststellen:



Noch was zu J. Alain (1911-1940), der leider auch Opfer "menschlichen Versagens" wurde, und über den ein Kritiker schrieb:
In such a short life his contributions are of such quality that we can only dream of what might have been.
Nigel Day
Muß ich nicht übersetzen, oder? ;-)

http://www.jehanalain.com/

Grüße,
Susanna

Gerade: NDR, SHMF, live aus der Lübecker Musik - und Kongresshalle:

Dvorák: Karneval, Konzertouvertüre
Cellokonzert h-moll
Sinfonie Nr. 6 D-Dur

Mischa Maisky, Tschechische Philharmonie, Zdenek Mácal

Susanna

Susanna:

Gerade: Dvorák: Karneval, Konzertouvertüre Cellokonzert h-moll Sinfonie Nr. 6 D-Dur Mischa Maisky, Tschechische Philharmonie, Zdenek Mácal

Hallo Susanna,
ich hab das gleiche Programm im WDR gehört. Dem ersten Eindruck nach ein phantastisches Konzert.

zur Orgelmusik, die französ. Orgelmusik insbes. der (Spät-)Romantik ist übrigens eher meine Sache als Bach.

Danke, daß du auf J. Alain vewiesen hast, den meisten wird Marie-Claire A. ein Begriff sein, weniger ihr komponierender Bruder,
Gruß
Franz

Hallo Susanna, ich hab das gleiche Programm im WDR gehört. Dem ersten Eindruck nach ein phantastisches Konzert.

Hallo Franz,

fand ich auch, obwohl ich nebenbei noch beim Kochen war! ;-) Maisky spielte besser als gewohnt (im musikalischen Sinn meine ich.)

...die französ. Orgelmusik insbes. der (Spät-)Romantik ist übrigens eher meine Sache als Bach.

Fleury spielte den Bach u. auch Buxtehude u. Couperin selten frisch, ungewohnt, vielleicht "französisch"!?

Danke, daß du auf J. Alain vewiesen hast, den meisten wird Marie-Claire A. ein Begriff sein, weniger ihr komponierender Bruder,

denke ich auch, obwohl die Schwester einiges vom Bruder eingespielt hat - sehr gut!

Gruß,
Susanna

Hallo Susanna,

ich hab das gleiche Programm im WDR gehört. Dem ersten Eindruck nach ein phantastisches Konzert. fand ich auch, obwohl ich nebenbei noch beim Kochen war! ;-) Maisky spielte besser als gewohnt (im musikalischen Sinn meine ich.)

fand ich auch, das werde ich mir morgen gleich noch mal anhören. Schade, daß mit "Karneval" begonnen wurde, es gibt bessere und seltener gespielte sinf. Dichtungen von Dvorak.

Kompliment an die NDR-Technik, die nicht so einen extrem dynamikkomprimierten Einheitslautstärkebrei fabriziert hat, wie ihn uns der WDR oft zumutet.
Gruß, Franz

Maisky spielte besser als gewohnt (im musikalischen Sinn meine ich.) fand ich auch, das werde ich mir morgen gleich noch mal anhören. Schade, daß mit "Karneval" begonnen wurde, es gibt bessere und seltener gespielte sinf. Dichtungen von Dvorak.

Hallo Franz,

hast Du die Sendung aufgenommen?
Die Sprecherin sagte, neben einem bekannten Werk, in diesem Fall das Cellokonzert, kämen noch unbekanntere zum Zug. Na ja, für Viele mag der "Karneval" unbekannt genug sein! Zwei weitere Konzerte mit Maisky im Rahmen des SHMFs finden noch in Kiel u. HH statt, letzteres mit den Slawischen Tänzen, da wird's wohl voll im Auditorium! ;-)
Hast Du das Gespräch mit Mácal auch mitgehört? Ein sympathischer Mensch! Fernab von jedem Stargetue, u. dabei Chef eines zumindest europäischen Spitzenorchesters!

Grüße,
Susanna

eben läuft:

Bach - Toccata und Fuge F-Dur BWV 540 - Helmut Walcha

gestern abend lief:

Fauré - Klavierquartett - Schubert Esnemble of London

Vaughan Williams - Phantasy Quintet - Maggini Quartett

erinnert im zweiten Satz an Ravel/Debussy.. .sehr schön

Gruss
Klaus

Hallo Susanna:

hast Du die Sendung aufgenommen?

Aber sicher.
Das weniger bekannte Werk war bestimmt die 6. Sinfonie am Ende.

Hast Du das Gespräch mit Mácal auch mitgehört?

Noch nicht. Macal war zwischen Christoph von Dohnányi und Hiroshi Wakasugi etwa 1977 - 1982 Chef in Köln beim WDR SO und hat eine Menge tschech. Musik aufgeführt.

http://www.radio.cz/de/artikel/43533

Gruß
Franz

PS: (auch f. Klaus interessant?)
Gleich ein Radiotip f. heute, Di. 24.08.2004
WDR3 20.05 - 22.30 Uhr

Petra Maria Schnitzer, Sopran Peter Seiffert, Tenor Duisburger Philharmoniker Jonathan Darlington Wagner-Gala: Ouvertüren, Vorspiele und Arien aus Tannhäuser, Lohengrin, Die Meistersinger von Nürnberg, Die Walküre Aufnahme des Westdeutschen Rundfunks vom 24.07.2004 von der RuhrTriennale aus der Jahrhunderthalle in Bochum http://www.wdr.de/ra.../event01010043.phtml

ANTONÍN DVORÁK: String Quartets, op.96 "American" & op.106
Stamitz Quartet (Brilliant)

http://www.classics.co.kr/bonmusic/data/BOXS-03136_s.jpg

Natürlich ist diese Box ein Knaller, aber im Vergleich zum Talich-Quartett fallen bei op.96 doch das minimal weniger homogene Ensemble (1. Violine dominiert deutlicher) und gelegentlich harschere Einsätze auf. Dennoch eine schöne Einspielung des amerikanischen Quartetts. Bemerkenswert auch, wie sehr Dvoráks Musik in den letzten Lebensjahren noch an Reife gewann. So ist das letzte Streichquartett atmosphärisch sehr viel dichter und harmonisch verwegener als op.96. Auch hier schlägt sich das Stamitz-Quartett wacker - die Talich Version habe ich hier noch nicht gehört.

Gruß, Thomas

MIKLÓS RÓZSA: Concerto for Viola and Orchestra, op.37
Paul Silverthorne, New Zealand Symphony Orchestra, James Sedares (Koch)



Eines der schönsten Bratschenkonzerte überhaupt (UA: 1984, Pinchas Zuckerman, Pittsburgh Symphony, André Previn), sehr schön gespielt vom ersten Bratschisten der Londoner Symphoniker. Klang wie immer bei NZSO-Michael Fine große Tiefe, aber wenig Details.

Gruß, Thomas

Ernest Farrar (1885-1918)
Variations for Piano and Orchestra op. 25 u.a.
Rhapsodie Nr. 1 op. 9 "The Open Road"
Over the Hills and Far Away

Howard Shelley
Philharmonia Orchestra
Alasdair Mitchell
Chandos

Nach dem beinahe wiederentdeckten Farrar, ein weiterer "Unbekannter":
Hanns Eisler
14 Arten den Regen zu beschreiben
Kammermusikvereinigung der Deutschen Staatsoper Berlin Berlin Classics

JOACHIM RAFF: String Quartets Nos. 2 & 6 (Suite älterer Form)
Quartetto di Milano



Hübsche Musik, mehr nicht. Die "Suite älterer Form" begnügt sich mit romantischen Phrasen vor/zwischen/nach barocken Formen, also kein "echter" Neoklassizismus. Ansprechender das 2. Quartett, dessen Kopfsatz trotz Länge von 14 1/2 Minuten der musikalischen Höhepunkt der CD ist. Mendelssohn-Epigonie auf hohem Niveau, mit einigen einprägsamen Themen. Wie meist bei Raff, etwas zu wenig "Konflikt". Adäquate, etwas harte Interpretation, guter Klang.

Gruß, Thomas

JENNIFER HIGDON: City Scape
Atlanta Symphony Orchestra, Robert Spano (Telarc)



Moderne, aber tonale Musik einer in den USA recht populären Komponistin. Sie erzielt in CITY SCAPE, einem dreisätzigen musikalischen Porträt der Stadt Atlanta, oft verblüffende kaleidoskopische Orchestrierungseffekte, besonders in den Hölzbläsern (Higdon ist gelernte Flötistin) und im Schlagwerk - so richtig mit reisst die Musik v.a. aber dann, wenn das Blech gegen Ende des ersten Satzes eine Art "Hymne" der Stadt Atlanta unisono und im Fortissimo schmettert. Stimmungsvoll der zweite, meist getragene Satz (mit 17 Minuten auch der weitaus längste), der "die grüne Lunge" der Südstaatenmetropole beschreiben soll. Danach wirds wieder sehr bewegt, und auch etwas kurzatmig. Vor allem motivisch und klang-orgiastisch interessante Musik mit attraktiven rhythmischen Effekten, aber ob's hängen bleibt?

Gruß, Thomas

Hallo liebe Klassikfreunde,

ist zwar weniger im musischen Bereich angesiedelt, aber dennoch klassisch und wundervoll anzuhören!







Da ich noch eine lange Nacht auf See vor mir habe, mach ich jetzt Schluß und widme mich ganz der Stimme von Bill Bailey!


Viele Grüße und allzeit guten Wind!

Lasse

Hallo zusammen,


höre gerade eine sensationelle Aufnahme, die ich Euch allen ans Herz legen möchte.

In der Serie Testament ist ein Konzertmitschnitt mit dem Dirigenten Sir John Barbirolli und dem Concertgebouw Orchester erschienen. Werke von Satie, Britten (Requiem) und Dvorak (7. Sinfonie)

Eine Aufnahme, die beweist, dass Barbirolli zu den - sagen wir mal - 20 führenden Dirigenten des letzten Jahrhunderts gehörte. Eine unbedingte Empfehlung von mir für Euch!!

Viele Grüße aus Berlin

Mariusz

BOHUSLAV MARTINU: Le Raid Merveilleux - Ballet Mécanique H.159 (1927) / La Revue de Cuisine - Ballet pour six instruments H.161 (1927) / On tourne! - Ballet in one act H.163
Czech Philharmonic Orchestra/Christopher Hogwood (Supraphon)



Neben dem bereits (minus zwei Zwischenspielen und einem Trauermarsch) bekannten Ballett "La Revue de cuisine", von dem ich schon eine Aufnahme unter Hogwood (mit dem St Paul Chamber Orchestra) besitze, war für mich "On tourne!" (Aufnahme!), Musik zu einem von Martinu selbst erdachten (aber nie aufgeführten) "Puppenballett" die eigentliche positive Überraschung: eine wunderschöne halbe Stunde Musik für volles Orchester (die beiden anderen Stücke sind kammermusikalisch besetzt), monothematisch (im Gegensatz zu den anderen, die sich voller einfallsreicher, aber auch kurzatmiger Motive präsentieren) und schwungvoll, mitreissend. Das ist der Martinu aus den Symphonien und Konzerten - und der gefällt mir nun mal am besten. Sehr gute Interporetationen, wsunderbar transparenter Klang.

Gruß, Thomas

Hallo Miteinander,

SACD



Gruss
Robert

EINOJUHANI RAUTAVAARA: Concerto for Violin and Orchestra (1976-77) / Symphony No.8, "The Journey" (1999)
Jaakko Kuusisto, Lahti Symphony Orchestra, Osmo Vänskä (BIS)



Rautavaara gehört zu den bei weitem populärsten zeitgenössischen (*1928) Komponisten, und er darf sich über zahlreiche Aufträge angesehener Musiker und Orchester freuen. Der Grund dafür dürfte in der relativen "Zugänglichkeit" seiner Musik - spätestens seit Mitte der 70er - liegen, die man auch jedem Abonnement-Publikum anbieten kann.

Das heisst nicht, dass diese Musik ohne Reiz wäre, im Gegenteil: Insbesondere das etwas düstere Violinkonzert gefällt mit vielen v.a. klangfärberisch interessanten Passagen, in denen der Solist als eine Art Bindeglied fungiert. Zwar ist das Stück auf dem Papier in zwei längeren, kontrastierenden Sätzen gefasst (I- Tranquillo; II- Energico), doch existiert diese klare Unterteilung nur im Programmheft. Denn tatsächlich ist das Stück eine Abfolge von längeren Episoden meist meditativer Ausprägung, unterbrochen durch kurze aggresivere Passagen. Die Pause zwischen den beiden Sätzen ist nicht größer als die zwischen einzelnen Episoden, wodurch die Strukturen noch mehr ineinanderfließen.

Fließend sind auch die melodischen Passagen der noch konventionelleren 8. Symphonie, die eine Reise (von wo, wohin?) darstellen soll. Wer die 7. Symphonie ("Angel of Light") kennt, erlebt hier keine Überraschungen. Lyrische Passagen, durchbrochen und punktuiert von Bläser- und Schlagwerkattacken, ergeben ein insgesamt fast neo-romantisches Werk, das zum Ende geradezu in Farben und Triumph schwelgt (IV- Con grandezza !). Sehr unterhaltsam, aber doch mehr eine Ansammlung bekannter Manierismen aus anderen Werken des Finnen der letzten 10, 15 Jahre.

Violin- und Orchesterspiel sind durchweg überzeugend, Transparenz im Klang spielt eine große Rolle angesichts der impressionistischen Klangmalerei - und wird von den BIS-Ingenieuren natürlich auch geboten. Wegen des Violinkonzerts empfehlenswert.

Gruß, Thomas