Was hört Ihr gerade jetzt ? (JAZZ)

Zur Abwechslung mal ein Sampler aus Good Old Italy: Natural Jazz Recordings SACD (Fone Label).

Es spielt:

King Curtis / The New Scene of King Curtis / New Jazz / 1960 / Original Jazz Classics CD

andreas3 (Beitrag #17508) schrieb:

Eine geht noch, für heute: Art Lande - Rubisa Patrol ECM 1976 Art Lande - piano Mark Isham - trumpet, fluegelhorn, soprano sax Bill Douglass - bass, flute, bamboo flute Glenn Cronkhite - drums, percussion ...

Ich höre sie mir gerade per Streaming an. Geht exotisch los...

Miles Davis / Friday and Saturday Nights at the Blackhawk / Columbia / 1961 / Impex 2LP Wiederauflage von C2S 820

Angeregt durch “Rubisa Patrol“ läuft jetzt von Art Lande und Gary Peacock “Shift in the Wind“. Auch schön.

Clark Terry / Clark Terry / Emarcy / 1955 / Ganz frühe Neupressung von 1958 mit Mercury Deep Groove Label




Wunderbare Platte von Clark Terry (vielleicht seine beste?), mit dem "ohne Worte" Opener "Swahili" - ehrlich, da bleibt einem die Spucke weg! Eigentlich ein Muss für jeden Jazzfan. Sowohl auf Vinyl als auch auf CD gibt es einige Versionen; Speakers Corner hat die Platte irgendwann mal neu aufgelegt. Dann gibt es noch die Verve "Elite" CD Edition, wenn ich mich nicht ganz täusche sogar mit Bonus Tracks. Letztlich egal, gönnt Euch doch bitte dieses tolle Album einfach!

Jetzt mal wieder etwas, was mich wirklich begeistert: Dieter Ilg - Bass - Fullfat/Sommeliers du Son - Unprocessed Direct Cut from Session Tapes 2008. Mir gelang es, noch an ein Exemplar der limitierten und inzwischen vergriffenen Vinylauflage dieser Platte zu kommen. Die wollte ich schon lange haben ! Passt ja auch in mein Beuteschema von Bass-Solo-Platten. Ilg pflügt sich durch ein sehr abwechslungsreiches Repertoire mit verschiedenen Techniken. Erwartungsgemäss bewegt er sich dabei nicht so far out wie eine Joelle Leandre oder Barre Phillips, aber man sollte sich von einem vermeintlich seichten Volkslied-Thema wie Guter Mond Du gehst so stille auch nicht unbedingt zu sehr in Sicherheit wiegen lassen. Klanglich gehört sie zur absoluten Spitzengruppe an Bass-Solo-Platten, die ich kenne.

Samstag Abend war ich im Konzert von Ralph Towner. Er spielte ausschließlich auf der 6-saitigen Konzertgitarre ein Repertoire aus den letzten 20 Jahren, es gab zwei neue Stücke, einiges aus seinem Soloalbum Ana (ECM 1997) sowie Anthem (ECM 2001). Und es war phantastisch, ich habe noch nie ein so leises Publikum gehört, alles lauschte gebannt.
Ein großer alter Komponist und Gitarrist.

Kürzlich habe ich behauptet, meine älteste Aufnahme sei Cookin´/ wiht the MD Quintet aus 1956. Wie sich jetzt herausstellte entsprach das nicht den Tatsachen, sie war nur falsch einsortiert, diese ist natürlich älter:



Miles Davis - Birth of the cool
Capitol 1989

Das sind sehr anmachende Aufnahmen aus den Jahren 1949 / 50. Lange nicht gehört, unglaublich! Lee Conitz, Gerry Mulligan, Max Roach, Kai Winding, u.a.

Es gibt Glückstage, und heute war so einer. Nicht nur wegen dem Wetterbericht hatte ich einen Bürotag zu Hause geplant, war allein und konnte ungestört Musik hören. Was ich denn auch tat.
Als wäre das nicht Glück genug klingelte gegen 14:00 Uhr der Briefträger und brachte ein feines Päckchen mit Musik aus Dietmar´s Beständen. Herzlichen Dank! Da ich zwar viele Namen, aber keine der Aufnahmen kenne, habe ich sie dann zeitlich sortiert, und neben der Arbeit die ersten vier, und auch die oben genannte MD gehört. Und ich bin begeistert, da kann ich stundenlang zuhören, Swing, Drive, Solos auf den Punkt, was will man mehr?

Gerade wieder vom Anfang:



Cliff Jordan & John Gilmore - Blowing in from chicago
Blue Note 1957

Clifford Jordan - tenor sax
John Gilmore - tenor sax
Horace Silver - piano
Curly Russel - bass
Art Blackey - drums

Macht Spaß

andreas3 (Beitrag #17525) schrieb:

Cliff Jordan & John Gilmore - Blowing in from chicago

Das Album habe ich in den letzten Tagen auch zwei oder drei Mal gehört. Ich mag beide Tenoristen sehr gerne. Die Sache wird ein wenig erschwert, weil zwei, die das gleiche Instrument spielen, auf einer Monoaufnahme nicht ganz einfach auseinander zu halten sind.

Und nun aus Finnland:

Christian Schwindt Quintet / For Friends And Relatives / RCA / 1965 / Frederiksberg 2LP Wiederauflage mit Bonus Tracks

Dagegen ist die hier relativ neu: Hicks, Williams, Hayes: On The Wings Of An Eagle (2006).



Ich finde, Jazz lebt gerade auch durch die Gegenwartsbezüge. Womit ich mich nicht gegen das gelegentliche Hören von Klassikern ausspreche.

Hörstoff (Beitrag #17528) schrieb:

Dagegen ist die hier relativ neu: Hicks, Williams, Hayes: On The Wings Of An Eagle (2006). ... Ich finde, Jazz lebt gerade auch durch die Gegenwartsbezüge. Womit ich mich nicht gegen das gelegentliche Hören von Klassikern ausspreche.

Hm, da bringst du aber ein irritierendes Beispiel. John Hicks ist 1989 gestorben.


Ich habe den Abend wieder mit einem Doppel-Tenorsax-Album begonnen. Hier fällt es mir leichter die 2 am Tenor auseinander zu halten, denn es ist 1960 in Stereo aufgenommen worden. Von Cannonball Adderley produziert, präsentiert es David "Fathead" Newman - 10 Jahre Saxophonist bei Ray Charles in dessen prägendester Phase - und James Clay, meinerseits ein spät entdeckter Saxman.



James Clay & David "Fathead" Newman - The Sound Of The Wide Open Spaces!!!
1960, Riverside, OJC, 2002

Richtig gutes Album, prominent besetzt mit Wyn Kelly, Sam Jones und Art Taylor.

Über Don Cherrys Art Deco kam ich auf Clay, der dort ein ganz eigenen großartigen Ton spielt. Das macht neugierig und ich beginne dann zu suchen, was es noch von den Leuten gibt.



Zwischen 1960 und den späten 80ern gab es nix von Clay zu hören - wenn man sich einmal vorstellt, was in diesen Jahren alles im Jazz geschehen ist! - wer andere Infos hat, melde sich bitte. Nach dem Album mit Don Cherry gab es mW noch zwei Alben, die beide heute wieder einmal durchliefen:



James Clay - I Let a Gong Go Out Of My Heart
1989, Antilles



James Clay - Cookin' at The Contienental
1992, Antilles

Zugegeben sind nach dem Don Cherry Album meine Erwartungen recht hoch gewesen und der Umweg über das Jahr 1960 war durchaus gut und richtig. Ich habe aber mehr von den zwei Alben erwartet. Keine Frage, die sind gut, aber so ganz erfüllen sie nicht meine Wünsche.
Es ist immer so eine Sache, man hört etwas sehr gutes und möchte weiter forschen, nicht selten ist es aber so, man hat schon zu Beginn das Beste gehört.
Die Clay-Alben als Leader finde ich gut aber nicht überragend, trotz sehr guten Personals: Cedar Walton, David Williams, Billy Higgins und auf Cookin' wieder mit Fathead, Roy hargrove, Kirk Lightsey, Christian McBride und Winard Harper. Die erstklassigen Mitspieler sagen sicher etwas zu deren Wertschätzung James Clays aus. Vielleicht ist Clay eher ein sehr guter Sideman (Co-Leader) gewesen und kein überragender Frontman?
*seufz* Ich vermute fast, meine Einschätzungen liegen eher an meinem hohen Anspruch James Clay bezüglich?

Am 1. Januar 1994 verstarb James Clay.
Man macht sich so seine Gedanken, was hätte da kommen können, wenn er nicht nach 1960 "pausiert" hätte?

dietmar_ (Beitrag #17529) schrieb:

Hm, da bringst du aber ein irritierendes Beispiel. John Hicks ist 1989 gestorben.

Laut Discogs:
Born December 21, 1941 in Atlanta, GA, USA.
Died May 10, 2006 in New York City, NY, USA.

... und am 10. März 2006 wurde das von mir zitierte Album in New York City aufgenommen (Wikipedia).

James Clay - irgendwoher kenne ich den Namen. Dass er bei Cherry´s Art Deco spielt war mir nicht bewusst, die habe ich lange nicht gehört. Laut Discogs hat er auch mit Miles Davis gespielt, aber es scheint keine Aufnahmen zu geben. Vielleicht fällt mir da noch was ein..

Grüße!

Etwas Weiteres von Chesky Records ist die SACD Mysterious Shorter - aus 2006, klingt sehr gut und auch in diesem Fall leben nicht mehr alle Musiker

Bob Belden ist auch tot...

Ich bin mal zum anderen Ende der zu erkundenden Zeitachse gehüpft, dieses Quartett hat mich sehr neugierig gemacht:



Pete La Roca - Basra
Blue Note 1965

Joe Henderson - tenor sax
Steve Kuhn - piano
Steve Swallow - bass
Pete La Roca - drums

Mitten in der Ersterlauschung kann ich sagen: Was ich da höre geht mir runter wie Butter, inklusive Gänsehaut. Das ist ja mal genau mein Geschmack, hier stimmt alles.

andreas3 (Beitrag #17534) schrieb:

Pete La Roca - Basra

Nicht das typische Blue Note Album, ich halte es für eines der allerbesten BN. Großartig!
Auch LaRoca machte etwa 30 Jahre musikalische/Aufnahme- Pause, er wollte lieber - oder durchs reale Leben gezwungen? - als Anwalt arbeiten.
Nach Basra nahm er 1967 ein weiteres klasse Album auf, Turkish Woman At The Bath, hier taucht wieder einmal John Gilmore* auf. Und was Chick Corea beisteuert, ist so ziemlich das Beste was ich von ihm kenne.

*Von John Gilmore gibt es außerhalb des Sun Ra Kosmoses nicht allzu viel, deshalb freue ich mich immer, wenn ich ihn anderswo zu hören bekommen kann.


Hier läuft aber anderes:



Michael Formanek Elusion Quartet - Time Like This
2018, Intakt

Meine erste Begegnung mit Formanek. Zumindest wissentlich? Das Album erscheint erst am 19. Oktober, wegen eines Kontrakts mit Intakt profitiere ich schon seit ein paar Tagen davon.

Ich finde das sehr gelungen. Sehr dicht, man hat den Eindruck, dass die schon lange zusammen spielen würden. So gegenwärtig es ist, so verständlich ist es auch. Besser kann ich es nicht sagen, glaube ich.

Kris Davis eine der "Endlich-Frauen-im-Jazz" die sich etablieren.
Besonders am Klavier gibt es eine ganze Reihe an neu-er-en, weiblichen Namen.
Aber es gibt auch richtig gute Saxophonistinnen und Trompeterinnen, was mir bis dato auffiel.

Hörstoff (Beitrag #17531) schrieb:

... und am 10. März 2006 wurde das von mir zitierte Album in New York City aufgenommen (Wikipedia).

Sorry, da war ich zu schnell. Es gibt noch einen Ökonomen gleichen Namens, der in diesem Jahr verstorben ist. So hatte ich das Album, auch wegen der weiteren, sehr geschätzten Besetzung (*1937 und *1942) nicht für gegenwärtig gehalten.

andreas3 (Beitrag #17532) schrieb:

James Clay - irgendwoher kenne ich den Namen. Dass er bei Cherry´s Art Deco spielt war mir nicht bewusst, die habe ich lange nicht gehört. Laut Discogs hat er auch mit Miles Davis gespielt, aber es scheint keine Aufnahmen zu geben.

Ich glaube, bei Wikipedia wird das erwähnt, aber ich bin da skeptisch. Ist natürlich nicht auszuschließen, dass die sich mal begegnet sind und die Tüten ausgepackt haben.
Aber wer konnte bei Miles Davis alles nicht landen oder wurde schnell wieder aussortiert ...
Ich sag nur Hank Mobley.

dietmar_ (Beitrag #17535) schrieb:

Nach Basra nahm er 1967 ein weiteres klasse Album auf, Turkish Woman At The Bath, hier taucht wieder einmal John Gilmore* auf. Und was Chick Corea beisteuert, ist so ziemlich das Beste was ich von ihm kenne.

Wenn man mich nach meinem Lieblingsjazzalbum der 1960er fragen würde, wäre das (neben "Maiden Voyage") die Antwort. Und wenn man überlegt, dass man hier eine der ersten Aufnahmen von Chick Corea hört, dann wird einem umso mehr bewußt, welch Genie der an seinem Instrument ist.
Hier läuft nach mehr als einer Woche auch mal wieder improvisierte Musik fernab von Synthies und Sequencern:

Ralph Towner/Gary Burton
Matchbook 1975
Ralph Towner - Guitars
Gary Burton - Vibraphone

Ich höre die jetzt zum zweiten Mal, aber da ich beiden Musikern sowieso unglaublich gerne zuhöre, liebe ich sie jetzt schon. HIer treffen sich zwei tiefgründige Lyriker und gehen eine faszinierende Symbiose ein. Hier hört man die manchmal sanft- poetische, manchmal fröhlich- swingende Kunst von Gary Burton ganz unverblümt und unverschnitten. Seine Erzählweise am Vibraphon verbandelt sich mit Towners so ungewöhnlicher wie virtuoser Gitarrenkunst auf einzigartige Art und Weise. Towner, ja eigentlich studierter Pianist, spielt seine Gitarre hier mal wie Laute, mal perkussiv und mal wie ein Klavier, er schrabbelt sich auch mal wild durch die Akkorde oder zeigt ganz musikdienlich seine flinken Finger; ganz ohne Ego. Ich bin ja weniger Fan von Duoplatten, aber neben "Ballads for two" von Wolfgang Lackerschmid und Chet Baker ist diese hier so besonders schön, ich bin ganz gebannt.

Aktuell höre ich Diana Krall - The Girl In The Other Room (SACD).



Tolle Musik und in hervorragender Surround-Klangqualität.

Jerry González bei Brand in Madrid gestorben

R.I.P Jerry

Bobby Hutcherson, Craig Handy, Lenny White, Jerry Gonzales, Ron Carter, Mulgrew Miller ‎– Acoustic Masters II

Dualplattenspieler (Beitrag #17539) schrieb:

Jerry González bei Brand in Madrid gestorben R.I.P Jerry

Tragisch.
Und jetzt auch noch Hamiet Bluiett.



World Saxophone Quartet plays Duke Ellington
1986, Elektra / Asylum / Nonesuch

Wenn wir schon einmal dabei sind: Esbjörn Svensson ist 2008 verunglückt.

Mit seinem Trio hat er diese wunderbare SACD als bleibendes Vermächtnis hinterlassen:

Hörstoff (Beitrag #17541) schrieb:

Wenn wir schon einmal dabei sind: Esbjörn Svensson ist 2008 verunglückt.

Ich wünsche dir, du kommst irgendwann drüber hinweg.


Wenn wir jetzt hier aber ein Thema aufmachen, wer in der Historie des Jazz schon alles gestorben ist, dann braucht das Forum einen größeren Server.

Genau genommen sind der grössere Teil der von mir gehörten Jazz-Platten von inzwischen Toten ...

RIP Bluiett (den Hamiet liess er ja zunehmend weg). Zum Geleit ...

Ich will hoffen, die Betonung sollte auf "verunglückt" liegen, nicht auf gestorben per se , denn sonst

Ja, ein vorzeitiger Abgang ist definitiv etwas anderes als mit stattlichen 78 oder sogar noch älter.

Hörstoff (Beitrag #17545) schrieb:

Ja, ein vorzeitiger Abgang ist definitiv etwas anderes als mit stattlichen 78 oder sogar noch älter. ;)

Siehe Jerry Gonzalez (Hausbrand).

Und mir ist auch schon schlecht.

Nimm' was dagegen. Ein guter Tee zum Ausspülen ungebetener Gäste schadet fast nie...

Quick lebendig:

Klingt, wie immer bei Barber, exzellent. Nachdenklich, etliche Stücke ohne Barbers Gesang, sehr schön.

Ornette Coleman / Ornette n Tenor / Atlantic / 1962 / US Stereo Erstpressung mit blaugrünem Label




Also alleine der Wechsel vom Alto zum Tenor verleiht Ornette Colemans Spiel eine „melodischere“ Note. Tolles Album und dicke Empfehlung!

Hörstoff (Beitrag #17547) schrieb:

Ein guter Tee zum Ausspülen ungebetener Gäste schadet fast nie... :prost

Horace Silver / Silver‘s Serenade / Blue Note / 1962 / US Mono Erstpressung




Ich glaube zu Horace Silver braucht man nicht viele Worte verlieren – in Sachen Hard–Bop gibt es (neben den Jazz Messengers) nichts besseres!

Schöne Sammlung an Frühausgaben stellst du dir da in letzter Zeit zusammen.

dietmar_ (Beitrag #17552) schrieb:

Schöne Sammlung an Frühausgaben stellst du dir da in letzter Zeit zusammen.

Besten Dank!

Jetzt aber eine tolle japanische Ausgabe:

Gene Ammons / Groove Blues / Prestige / 1958 / Japanische Victor SMJ-6555M Pressung




Ich habe schon völlig den Überblick darüber verloren, wieviele Alben mit Gene Ammans als Leader aufgenommen wurden - dann fällt es mir oftmals schwer, mich überhaupt auf einen Künstler einzulassen. Bei Gene Ammons sind es jetzt aber immerhin schon 3-4 CDs und 2 LPs, eine davon dieses tolle Album mit Coltrane am Altosaxophon (!). Auch diese Platte ist eine typische "Blowin* Session", aber ich finde in diesem Fall eine äußerst gelungene!

... und die seltene Gelegenheit Coltrane am Alto zu hören (laut Backcover).

....seit Jahren bin ich bemüht sie zu mögen, aber die nervt mich total . genau wie Big Sound. Ich finde die passen alle nicht zusammen. Schon der opener Ammon Joy klingt wie 60er Jahre Rundfunk und Fernsehorchester. Und dann Jerome Richardson . Funky, Jammin in HiFi sowie Jammin with Gene mit Jackie McLean und wechselnden Trompetern sind dagegen wahre Ohrwürmerfür mich. But that' just me

Masochistisch veranlagt wie ich scheinbar bin hab ich mir gerade Till Brönner - At the End of the Day (Universal 2010) angehört. Die Scheibe ging mir quasi umsonst zu. Ich hab ja nicht viel erwartet, aber das Wenige wurde weit unterboten. Das Gesinge von diesem Brönner ist ja nicht auszuhalten !! Er mag ja ganz ordentlich Trompete spielen, aber das ist unterirdisch !

Dann höre dir doch besser Brönners Zusammenarbeit mit Baby Sommer an. Ich finde das Duoalbum ziemlich gelungen, Brönner beschränkt sich auch auf‘s blasen, das kann er deutlich besser.
Ist erst kürzlich auf Intakt (!, jahaa) erschienen. Ich glaube, ich schrieb kürzlich hier darüber?

Oscar Peterson - Satin Doll
https://www.hifistat...ively-for-my-friends

Aber Vorsicht: DSD Datei mit DC Overburst.

Ja, der Till sollte nicht singen....
....das gleiche denke ich auch vom Chet....
Aber Geschmäcker sind ja bekanntlich verschiedenen.

De Billy läuft grad:



und kommt nach gebastel ganz entspannt hierherüber:

Was mich bei Till Brönner immer schon erstaunt hat, dass er sein wahres Können (das er vermutlich hat) nie auf einem seiner eigenen Alben gezeigt hat. Schon sein Debütalbum "Midnight" war ja eine mit Allstars zugestopfte Belanglosigkeit ohne jeglichen Nährwert. Er hat danach auch nicht eine Platte gemacht, die ihn von einer emanzipierten und kompromißlos eigenständigen Seite zeigt. Sein gleichzeitig kommerzieller Aufstieg bis hin zum bekanntesten Jazzer der Nation zeigt aber, wie es um den Jazz in der breiteren Masse der Öffentlichkeit bestellt ist. Wenn jemand mit einer derart nährwertfreien Diskographie so weit kommt, hat er sicher auch ein paar Dinge richtig gemacht, sich rein künstlerisch aber durchaus verkauft.
Aber vielleicht hat damals irgendein ein Marketingmanager seinen Charme und seine durchaus smarte Art als sein eigentliches Talent ernannt und erkannt und eins zum anderen kommen lassen.
Och, ich weiß, ich werde etwas gehässig, aber bei Brönner gehen meine inneren Pferde immer etwas durch. DIe sind dann schwer zu zügeln.

Brönner habe ich einige Male im Rahmen seiner „Talking Jazz“ Reihe in Bonn gesehen / gehört. Ich fand das Konzept recht unterhaltsam, auf Konserve habe ich ihn auch nie so recht ertragen können...

nun aber

dietmar_ (Beitrag #17557) schrieb:

Dann höre dir doch besser Brönners Zusammenarbeit mit Baby Sommer an.

Danke, Dietmar. Nach der schrecklichen Erfahrung oben drängt es mich allerdings jetzt nicht wirklich danach. Und ja, ich hatte Deinen Bericht gelesen, der hat mich überhaupt nur bewegt, mal in den Brönner reinzuhören.

Hier gerade ein Sampler, hab ich auch praktisch umsonst bekommen. ACT - Magic Moments Vol. IV, 2000. Tolles Label, teilweise sehr innovative Stücke und Paarungen (Soriba Kouyaté mit Paolo Fresu, Javier Paxarino mit Glen Velez, Kudsi Erguer mit Christof Lauer und Michel Godard, Michael Riessler etc.), allerdings auch solche Rohrkrepierer wie Esbjörn Svensson oder Nils Landgren's Funk Unit. ACT führt die Tradition von ECM aus den 1970er Jahren in den 2000er Jahren weiter, Jazz und Weltmusik zu kombinieren.

dietmar_ (Beitrag #17552) schrieb:

Schöne Sammlung an Frühausgaben stellst du dir da in letzter Zeit zusammen.

Ja, da kann ich nur zustimmen, das sind wirklich feine Platten. cds23 *), magst Du ein wenig zum Hintergrund erzählen ? Ich kenne Dich ja schon länger als Sammler audiophiler digitaler Medien, warum nun der Sinneswandel zu Vinyl-Originalpressungen ? Gibt es ein bestimmtes Ziel/Sammelgebiet, oder ist das eher zufällig und nur auf die Periode der 1950er und 1960er begrenzt ? Wie stellst Du sicher, dass diese raren Schätze auch wirklich noch mit Genuss zu hören sind, das scheint mir bei solchem Material nicht so einfach zu sein, insbesondere wenn man über das Internet kauft.

Grüsse Michael

*) Ich erinnere mich noch, dass Dein Vorname auch mit Mi ... losging, wenn es ok ist, würde ich Dich gerne wieder so ansprechen.

arnaoutchot (Beitrag #17564) schrieb:

dietmar_ (Beitrag #17552) schrieb: Schöne Sammlung an Frühausgaben stellst du dir da in letzter Zeit zusammen. Ja, da kann ich nur zustimmen, das sind wirklich feine Platten. cds23 *), magst Du ein wenig zum Hintergrund erzählen ? Ich kenne Dich ja schon länger als Sammler audiophiler digitaler Medien, warum nun der Sinneswandel zu Vinyl-Originalpressungen ? Gibt es ein bestimmtes Ziel/Sammelgebiet, oder ist das eher zufällig und nur auf die Periode der 1950er und 1960er begrenzt ? Wie stellst Du sicher, dass diese raren Schätze auch wirklich noch mit Genuss zu hören sind, das scheint mir bei solchem Material nicht so einfach zu sein, insbesondere wenn man über das Internet kauft. Grüsse Michael *) Ich erinnere mich noch, dass Dein Vorname auch mit Mi ... losging, wenn es ok ist, würde ich Dich gerne wieder so ansprechen.

Hallo Michael,

Du hast Recht, ich habe seit Beginn meiner Leidenschaft für Jazz hauptsächlich digitale Tonträger gesammelt - und die behalte ich auch, garantiert. Vinyl erschien mir damals zu unpraktisch, aber wenn ich zurückblicke dann hatte ich ja schon damals zumindest ein Faible für japanische Mini LPS, es schien mir also durchaus wichtig zu sein, dass das Artwork richtig "rübergebracht" wird. Der "Sinneswandel" kam dann vor 4-5 Jahren, als ich stinknormale Jazzausgaben (also weder frühe Pressung noch audiophile Neupressung) hören und kaum fassen konnte, dass diese zumindest gegenüber manchen XRCDs, SACDs und Gold CDs in klanglicher Sicht kaum zurückstanden. Tja, und wenn man dann einmal ein schweres, voll laminiertes Originalcover in den Händen halten konnte, dann ist es schwer sich wieder auf stinknormales Jewel Case einzulassen. Das was ich aber bereits habe (und das sind schon recht viele), werde ich auch weiter hören - und manches (Mosaic Box Sets etc.) ist auf CD genauso toll wenn nicht gar besser. Ehrlich gesagt (ohne eine Diskussion anstoßen zu wollen), würde ich auch heute ohne zu zögern sagen, dass eine durch und durch gut gemasterte CD einer Vinylplatte in allen Belangen überlegen ist - außer beim Artwork, versteht sich. Aber sie macht deswegen nicht zwingend mehr Spaß.

Momentan ist es so: ich kaufe keine CDs mehr, da ich dort so ziemlich alle audiophilen Ausgaben besitze, die ich suche. Auf Vinyl kaufe ich nur, was ich nicht bereits auf CD besitze, es sei denn die CD ist für unter €10 erstanden worden und nicht bereits eine klangliche Offenbarung, dann erlaube ich mir bei wirklich wichtigen Alben einen "Doppelkauf". Auf ein bestimmtes Gebiet oder eine bestimmte Periode habe ich mich aber nicht begrenzt, auch wenn es aufgrund meiner Vorlieben ohnehin wohl wieder der Bereich ca. 1950 bis 1975 sein wird - zwangsläufig landet man dann natürlich bei der ein oder anderen Erstausgabe aus den 50ern oder frühen 60ern

Bezüglich des Hörens, nun ja, ich versuche nie all zu viel für eine Platte auszugeben. Tatsächlich ist hier mit Geduld viel zu erreichen, irgendwer verkauft immer mal wieder eine hochbegehrte Erstausgabe ohne zu wissen, was die eigentlich wert ist. Und die werden dann auch tatsächlich regelmäßig gehört und nicht eingerahmt. Andererseits verzichte gänzlich auf den Kauf 50er Jahre Blue Notes, die einfach zu teuer sind - es gibt auch einfach zu viele schöne Neupressungen, die Originale in vielerlei Hinsicht schlagen. Und dann habe ich eine Schwäche für japanische Erstausgaben, die meist fantastisch klingen und fast nie teuer sind. Darüber hinaus habe ich meinen Lieblingsladen, den ich alle 2-3 Wochen besuche und der immer etwas nettes bereithält. Ich hatte also beim Kauf bisher nicht all zu viel Pech. Mein schlimmstes Erlebnis war diesen Sommer - die Platte wäre an sich im super Zustand gewesen, wenn sie nicht unterwegs geschmolzen wäre. Ja, Du liest richtig - der Zoll hatte sie wohl an ein "sonniges" Plätzchen gestellt.


Grüße,
Milan

PS: wenn ich Deine letzten Postings beobachte, dann scheinst Du aber auch viel mehr Vinyl zu hören als 2012-2014 (meine hier wohl aktivste Zeit) - hin und wieder sah man Dich eine Platte posten, meistens warst Du aber doch wie ich ein SACD und XRCD (und zusätzlich Mehrkanal-) "Fanatiker", oder?

dietmar_ (Beitrag #17557) schrieb:

Brönner beschränkt sich auch auf‘s blasen, das kann er deutlich besser.